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Comment une planification simple permettra à votre roman de rester sur la bonne voie

août 17, 2017 | 6 lire la lecture


L'article invité du jour est de Zara Altair ( @ZaraAltair ), auteure des Mystères d'Argolique se déroulant dans l'Italie antique. Zara accompagne également les écrivains en herbe dans la création d'histoires captivantes, en tant que « Garde du corps des histoires », depuis sa maison près de Portland, dans l'Oregon.



Planifier vos œuvres romanesques

La plupart des écrivains ont une idée pour une nouvelle histoire et ont envie de s'y plonger. Si vous négligez la planification, votre roman risque d'être semé d'embûches, de détours et d'impasses. Vous risquez de perdre des heures de temps que vous pourriez gagner en planifiant. La planification peut vous aider à éviter les erreurs chronophages, les réécritures, les personnages qui prennent le dessus et perturbent le flux, et à atteindre rapidement la fin.

Les romanciers peuvent simplifier l'écriture de leurs histoires grâce à une planification créative. Commencez par réfléchir aux scènes, puis organisez-les selon une structure narrative.

Le brainstorming de l'histoire

Planifier une histoire peut être créatif. Il n'est pas nécessaire de construire un plan rigide comme celui que vous avez rendu à l'école. Une planification réussie est aussi créative que l'écriture, mais d'une manière différente. Vous réfléchissez à autant d'idées que possible : scènes, extraits de dialogue, séquences d'action, McGuffin , ce qui fait trébucher votre protagoniste. N'importe quelle idée de l'histoire. Les idées n'ont pas besoin d' être logiques ou séquentielles. À ce stade, vous rassemblez tous les éléments que vous souhaitez intégrer à votre histoire.

Certains auteurs utilisent des fiches de 3 x 5 pouces . D'autres utilisent un tableur. D'autres encore utilisent un logiciel d'écriture comme Scrivener. Ou encore, ils peuvent simplement les lister dans un document texte. L'essentiel est de réfléchir à l'histoire et aux idées de scènes.

Les auteurs veulent une histoire unique. Le brainstorming est une façon créative de capturer l'essence de votre récit. Les idées naissent directement de votre tête et se transforment en scènes. Continuez à ajouter des scènes jusqu'à ce que vous ayez toutes les scènes de votre histoire.

Vous pouvez les déplacer au fur et à mesure que vous ajoutez des scènes, mais ne vous concentrez pas trop là-dessus. L'idée est d'écrire autant de scènes que possible qui feront partie de votre histoire.

La clé de ce processus est qu'il s'agit d'un exercice de brainstorming. Aucun jugement. Si une scène vous vient à l'esprit, ajoutez-la à la liste. Vous les organiserez plus tard.

Organiser les éléments dans une structure d'histoire

Une fois que vous avez rassemblé les éléments de votre histoire, vous pouvez les réorganiser pour créer une séquence narrative. C'est là que les fiches ou les logiciels à composants mobiles peuvent s'avérer précieux. Vous pouvez déplacer vos idées jusqu'à ce que vous ayez créé l'ordre de votre histoire.

Peu importe que vous utilisiez le parcours du héros, des rythmes de type « Sauver le chat » ou tout autre procédé narratif. Chaque auteur a sa propre structure.

Trouvez les points clés de votre intrigue. Voici la liste de base de la romancière Kristen Kieffer .

  • Exposition. Les détails nécessaires sur les personnages, le décor et le contexte dont les lecteurs ont besoin pour comprendre le contexte de votre roman. (Remarque : l'exposition n'est * pas* le début d'un roman, bien que la plupart du temps, elle soit révélée dès les premiers chapitres afin de planter le décor).
  • Appel à l'action. Le moment où le héros est appelé à quitter le monde ordinaire pour prendre part à une aventure surnaturelle. On le retrouve généralement dans les romans de fantasy et de science-fiction.
  • Action montante. La série d'événements menant au point culminant de l'histoire.
  • Crises. Pics de tension ou de conflit qui surviennent tout au long de l'action montante du roman.
  • Point culminant. La crise la plus intense du récit, mais pas nécessairement la crise finale.
  • Action descendante. La série d'événements suivant le point culminant de l'histoire, où les questions trouvent une réponse et où les crises restantes surviennent et sont résolues .
  • Résolution. Les derniers moments d'un roman où tous les fils de tension restants sont résolus et une nouvelle réalité est établie .

Vous pouvez désormais placer vos scènes dans l'ordre de l'histoire, selon la structure de l'intrigue choisie. Utilisez un tableau en liège, un logiciel ou un document pour ordonner vos scènes. Certains auteurs apprécient la sensation tactile des cartes en mouvement, tandis que d'autres apprécient la commodité des logiciels, voire des documents texte, qui évitent de transcrire des notes manuscrites en texte dactylographié.

Peu importe les outils utilisés. C'est le processus qui vous aidera à écrire votre roman.

Structure de l'histoire : le contenant de vos scènes

À ce stade, deux choses peuvent se produire :

  • Vous constatez qu'il vous manque des scènes pour compléter la structure complète de l'histoire
  • Les scènes de votre liste ne semblent pas correspondre à la structure de l'histoire

Il est maintenant temps d'affiner votre structure. Si des scènes importantes manquent, vous pouvez les ajouter pour compléter le cycle complet de votre intrigue. Cette étape du processus vous permet de vous assurer que l'histoire est complète.

Examinez les scènes qui ne s'intègrent pas à la structure de l'histoire. Si vous ne trouvez pas de place pour qu'elles fassent avancer l'histoire, il est temps de les laisser de côté . Vous pouvez les conserver pour une autre histoire si elles sont trop précieuses pour être jetées.

Les avantages du brainstorming et de la structure

Les scènes étant en accord avec la structure, il est temps d'écrire.

L'immense avantage du brainstorming des scènes est que vous savez déjà ce qui se passe. Vous n'avez pas à vous demander ce qui va suivre. Vous avez déjà imaginé la scène et l'histoire du début à la fin.

Une fois que vous avez terminé le brainstorming et la structure, vous constaterez qu'il y a de nombreux avantages à prendre le temps de planifier votre roman.

Écrivez plus vite

En écrivant, vous ne vous demanderez plus ce qui va suivre. Vous utiliserez votre créativité et vos talents d'écrivain pour écrire la scène idéale et faire avancer l'histoire. Vos scènes seront fluides, car vous connaissez déjà non seulement les éléments de base, mais aussi leur place dans l'histoire. Vous pouvez intégrer des préfigurations sans trop forcer.

Gagnez du temps

Parce que vous écrivez plus vite et savez où vous allez avec l’histoire, votre roman se déroulera sans vous demander ce qui vient ensuite ou comment donner suite à une scène plus tard.

Éliminer les réécritures

Si vous avez bien réfléchi aux éléments et à la structure de l'histoire, vous ne perdrez pas des scènes ou des chapitres entiers parce que l'histoire a changé en cours d'écriture. Le temps passé au début à créer et à organiser vos scènes vous permettra de garder le cap sur votre récit.

Ne vous mettez pas dans une impasse

Sans plan, de nombreux écrivains débutants constatent que les personnages prennent le dessus et entraînent l'histoire dans une direction imprévue. Puis, hors piste, ils sont incapables de reprendre le contrôle et se retrouvent coincés dans une impasse narrative. Le processus de brainstorming et d'organisation empêche toute dérive narrative.

Vous restez dans le flux de l'histoire

Comme vous connaissez l'histoire dans son ensemble, vous vous dirigez toujours vers sa conclusion lorsque vous écrivez. Vous avez déjà testé chaque scène pour voir si elle s'intègre au plan narratif global. Votre seule tâche, lorsque vous écrivez, est de lui donner vie.

Les scènes comme éléments de construction

Chaque scène est un élément constitutif de votre roman. Le brainstorming et la structuration éliminent les scènes inutiles avant même de passer à l'écriture . Vous avez déjà calculé quelles scènes s'intègrent à la structure narrative et comment elles construisent l'histoire au sein de la séquence.

La planification est la clé de la facilité d'une histoire

Une planification simple élimine de nombreuses frustrations liées à l'écriture de romans. Les auteurs qui utilisent cette technique simple se rapprochent de leur histoire dès le début de l'écriture . Ils découvrent les failles de l'intrigue et finalisent la structure du récit avant même d'écrire. Ils gagnent du temps en éliminant les scènes inutiles, surmontent les dérapages des personnages et évitent les réécritures décourageantes avant d'écrire.

Ce processus de planification simple stimule votre créativité narrative. Chaque histoire a déjà été racontée. La planification vous aide à créer l'histoire qui vous ressemble.

Les auteurs qui utilisent une planification simple voient leurs histoires s'enchaîner au fur et à mesure qu'ils écrivent les scènes. Ils parviennent à une conclusion satisfaisante et terminent le roman.

Comment planifiez-vous votre écriture ? Dites-le-nous dans les commentaires !


Zara Altair

Zara Altair ( @ZaraAltair ) écrit Les Mystères d'Argolique, une série qui se déroule dans l'Italie antique et met en scène le patricien Argolique et son tuteur de toujours, Nikolaos : La Vierge usée , La Veuve pêche et L'Héritier romain . Elle écrit pour le web en tant que rédactrice sémantique et travaille sur un livre pour les écrivains : SEO for Authors. Zara accompagne également les écrivains en herbe dans la création d'histoires captivantes en tant que « The Story Bodyguard » depuis son domicile près de Portland, dans l'Oregon.

novembre 29, 2025 4 lire la lecture

The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction Full Terms & Conditions

These Terms and Conditions (“Terms”) govern participation in The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction (“Auction”), organized by Freewrite (“Organizer,” “we,” “us,” or “our”). By registering for, bidding in, or otherwise participating in the Auction, you (“Participant,” “Bidder,” or “Winner”) agree to be bound by these Terms.

1. Auction Overview

1.1. The Auction offers for sale a limited number of Freewrite Traveler Ghost Edition units (“Items” or “Ghost Traveler units”), each personally signed and drawn on by a featured author.

1.2. All proceeds, net of explicitly disclosed administrative costs, will be donated to the charity or charitable initiative (“Charity”) identified on each auction item’s page, as chosen by the respective author.

2. Eligibility

2.1. Participants must be at least 18 years old or the age of majority in their jurisdiction, whichever is higher.

2.2. Employees of Freewrite, the participating authors, or any affiliates directly involved in the Auction are not eligible to bid.

2.3. By participating, you represent that you are legally permitted to take part in online auctions and to pay for any bids you win.

3. Auction Registration

3.1. Participants must create an account on the auction platform or otherwise register using accurate, current, and complete information.

3.2. Freewrite reserves the right to verify identity and to disqualify any Participant who provides false or misleading information.

4. Bidding Rules

4.1. All bids are binding, final, and non-retractable.

4.2. Bidders are responsible for monitoring their bids; Freewrite is not liable for missed notifications or technical issues on the auction platform or the Participant’s device.

4.3. Freewrite reserves the right to:

  • set minimum bids or bid increments;
  • reject bids deemed in bad faith or intended to disrupt the Auction;
  • extend, pause, or cancel the Auction in case of technical difficulties, fraud, or events beyond reasonable control.

5. Winning Bids and Payment

5.1. The highest valid bid at the close of the Auction is the Winning Bid, and the corresponding Participant becomes the Winner.

5.2. Winners will receive payment instructions and must complete payment within 48 hours of the auction’s close unless otherwise stated.

5.3. Failure to complete payment on time may result in forfeiture, and Freewrite may offer the Item to the next highest bidder.

5.4. Accepted payment methods will be listed on the Auction platform. All payments must be made in the currency specified.

6. Item Description and Condition

6.1. Each Ghost Traveler unit is authentic, and the signatures, doodles, and messages are original works created by the participating author. These are authors, not artists. By bidding on the Item, you acknowledge that you are receiving a one-of-a-kind unit marked with unique art and messages and you agree to these terms and conditions.

6.2. Because Items are customized and signed by hand, variations, imperfections, or unique marks are to be expected. These are considered part of the Item’s character and not defects.

6.3. Items are provided “as-is” and “as-available.” Freewrite makes no warranties of merchantability or fitness for a particular purpose.

7. Shipping & Delivery

7.1. Shipping costs, import duties, and taxes may apply unless explicitly stated otherwise.

7.2. Freewrite will make reasonable efforts to ship Items within the estimated timeline but cannot guarantee delivery dates.

7.3. Title and risk of loss transfer to the Winner upon delivery to the carrier.

7.4. Freewrite is not responsible for delays, damage, or loss caused by the courier or customs agencies.

8. Charity Donation

8.1. Net proceeds from the Auction will be donated to the Charity designated on each Item page.

8.2. Donation amounts and recipients may be disclosed publicly unless prohibited by law.

8.3. Winners acknowledge that they are purchasing Items, not making a tax-deductible donation to Freewrite; therefore, Winners will not receive charitable tax receipts unless Freewrite explicitly states otherwise in compliance with applicable laws.

9. Intellectual Property

9.1. All trademarks, brand names, product names, and creative materials associated with Freewrite and the Ghost Traveler remain the exclusive property of Freewrite or their respective rights holders.

9.2. Participants may not reproduce, distribute, or publicly display the authors’ doodles without permission where such rights are applicable, except as allowed by law (e.g., resale of the physical Item).

10. Privacy

10.1. By participating, you consent to Freewrite’s collection, use, and storage of your personal data in accordance with our Privacy Policy.

10.2. Freewrite may publicly announce auction results, including Winner’s first name, last initial, city, state/country, and winning bid amount unless prohibited by law or unless you formally request anonymity when possible.

11. Prohibited Conduct

Participants may not:

  • engage in bid manipulation, fraud, or collusive bidding;
  • use automated systems (bots, scripts, scrapers) to place or monitor bids;
  • interfere with the Auction, platform, or other participants

Freewrite may ban or disqualify any Participant violating these rules.

12. Limitation of Liability

To the fullest extent permitted by law:

12.1. Freewrite is not liable for indirect, incidental, special, or consequential damages arising from the Auction or purchase of Items.

12.2. Freewrite’s total liability in connection with these Terms shall not exceed the amount of the Winning Bid actually paid by the Participant.

12.3. Freewrite is not responsible for technical malfunctions, internet outages, system failures, or other issues beyond its control.

13. Cancellation and Force Majeure

Freewrite may cancel, postpone, or modify the Auction due to unforeseen circumstances, including but not limited to natural disasters, system failures, strikes, or events affecting participating authors or the Charity.

14. Governing Law & Dispute Resolution

14.1. These Terms are governed by the laws of Michigan, without regard to conflict-of-law rules.

14.2. Any disputes arising under these Terms will be resolved through binding arbitration or the courts of the specified jurisdiction, as applicable.

14.3. Participants waive any right to participate in class-action lawsuits relating to the Auction.

15. Amendments

Freewrite may update these Terms at any time. Continued participation in the Auction after updates constitutes acceptance of the revised Terms.

16. Contact Information

For questions or concerns regarding the Auction or these Terms, contact: hello@getfreewrite.com.

novembre 25, 2025 1 lire la lecture

This is a great gratitude writing exercise to be done alone or in a group, with people of any age.

How to Play

    1. Designate someone to read out each prompt below. (Feel free to add your own prompts.)
    2. After each prompt is read, set a timer for one minute. (With younger kids, this can be shortened. For older folks who want to freewrite meaningfully, more time can be added.)
    3. Each person freewrites by finishing the sentence and elaborating until the timer goes off. (For little kids, this can be done verbally with an adult recording their answers. Hilarity will ensue.)
    4. Remeber that freewriting — allowing yourself to write with abandon — enables you to let go, tapping into your subconscious to explore your thoughts more deeply.
    5. When everyone is done with all the prompts, take turns going through some your answers. Some people may be eager to share. Others may not want to. Respect their decision.

The Prompts

  • I'm grateful for... [After you've finished this prompt, repeat it five times. Challenge yourself and others not to repeat a singe word with each new answer.]
  • The silliest thing I'm grateful for is...
  • The littlest thing I'm grateful for is...
  • The biggest thing I'm grateful for is...
  • The grossest thing I'm grateful for is...
  • One thing I love about myself is...
  • My favorite thing that happened this year was...
  • My hope for next year is...

This writing exercise has resulted in some sweet answers — and many hilarious ones, too. If you try it out, do let us know.

Write on.

novembre 21, 2025 4 lire la lecture

For the release of Sailfish, our new firmware update for Smart Typewriter Gen3 and Traveler, we created a brand-new boot-up animation to surprise and delight our writers.

We worked with talented Danish animator Mathias Lynge to bring our experience of the writer's journey to life.

We had a blast visualizing the writer's journey in this new way. Our engineers also had a blast (or something less than a blast) figuring out how to adjust this fun, playful animation to E Ink's very tricky specifications. Hello, refresh rate woes! But we think the result is pretty fun.

"The little animation made my day when I noticed. I love a good flourish."

- Freewrite user

The process of creating this animation was long and full of Zoom calls where we deeply discussed the writing process. We were struck through those conversations by how much overlap there is in creative processes of all disciplines.

So we sat down to chat with Mathias about his creative process and what it's like being a full-time animator.

ANNIE COSBY: Let's start with the basics. What kind of art do you make?

MATHIAS LYNGE: I'm a 2D animator and motion designer working freelance with a wide range of clients. The style varies depending on the project, but it’s usually either a hand-drawn look animated frame-by-frame on a drawing tablet, or a more digital, vectorized look made in After Effects.

While much of what I do is commercial work, I try to keep up with my own passion projects as well. That could be a 10-second Instagram loop of a nature scene, or an interesting character design I’ve sketched down with a pencil. It’s there that I get to sharpen my skills and try out new techniques, which often find their way into later client projects.

AC: You often share educational content on social media for other artists. Are you formally trained, or did you teach yourself?

ML: I’m mostly self-taught. I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

When I first heard terms like “motion design” and “The 12 Principles of Animation” I was on a student exchange program at UCSB in California, where I had chosen a class called "Introduction to Animation." It was a big eye-opener for me, and from that point I was hooked.

But it’s mainly been online YouTube tutorials and my existing drawing experience that have taught me what I know.

Now, I have a big presence on social media, where I share my art as well as educational content centered around animation in Adobe After Effects, so I guess you could say that I'm also an animation influencer!

I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

AC: That's actually how I first found your work. Do you have any specific artists who inspire you?

ML:In the world of 2D animation, I have a list of personal heroes that inspire me with their unique style: Reece Parker, Ariel Costa a.k.a. BlinkMyBrain, and Tony Babel, to name a few.

I also find a lot of inspiration from illustrators and painters I discover online, on platforms such as Pinterest. Last year I made a sparkling water animation that was heavily inspired by Cornwall-based artist Gordon Hunt. He makes these beautiful nature-inspired pointillist paintings that capture how light hits the ocean using colorful dots of paint. I tried to recreate that effect using After Effects to bring it to life, and it led me to a whole new way of animating within the program.

AC: Where else do you draw inspiration to create your work?

ML: I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen, and I find that taking long walks through parks or down the streets of my neighborhood really sparks my imagination.

I’ll often carry around a sketchbook to quickly scribble down an idea or a loose sketch of something I find interesting, such as seeing how the light from a lamppost hits the surrounding leaves, or how the wind moves the tree in a certain way.

Then I’ll think to myself, “I wonder if I can recreate that motion using a specific technique in After Effects?”

I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen...

AC: What does your daily routine look like as a full-time artist?

ML: It varies a lot, but I’m usually either working hard on a client project or tinkering away with a new animation tutorial for my social media channels.

I love being able to switch between the two, and when I’m going through a client dry spell, I find that staying creative and posting animation-related content helps keep me inspired while also putting things out into the world that may lead to my next client down the road.

AC: What's your #1 piece of advice for animators new to the industry?

ML: Keep experimenting and trying out new techniques. There’s no such thing as running out of creativity, and even though many of the things you try don’t necessarily go anywhere, it’s all experience that adds up and expands your toolbox. It’s a muscle that needs to be worked out regularly.

Plus, you’ll have more awesome animation to choose from when you’re putting together your next showreel or portfolio!

There’s no such thing as running out of creativity...

AC: What's one fun fact about you completely unrelated to animation?

ML:I’m a big sucker for history podcasts, especially if they are about ancient civilizations, such as The History of Rome by Mike Duncan.

I find it fascinating to hear how mankind was able to build such great empires without ever knowing what electricity, cars, or the internet are.

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Follow along on Mathias's creative journey and find his free educational content on Instagram.

To learn more about working together, find him on LinkedIn or visit his website at www.mathiaslynge.com.

Learn more about Sailfish here.