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Píxeles y tinta: escribir para la pantalla vs. escribir para la página

Annie Cosby
mayo 08, 2024 | 4 lectura mínima
Si bien tanto las películas como los libros comparten el objetivo común de cautivar a una audiencia, sus caminos parecen divergir de maneras intrigantes, desde el borrador inicial hasta el lanzamiento público.

Nos propusimos responder a la pregunta: ¿Existe una diferencia entre escribir para la pantalla y escribir para la página?

Bienvenidos a la intersección de la tinta y el celuloide (o, en el mundo actual, los píxeles).

Saltando del cine a la prosa

Bobby Miller, oriundo de Nueva Jersey, comenzó a escribir y dirigir películas en quinto grado y nunca dejó de hacerlo. Sus películas, escritas en Freewrite, se han estrenado en Sundance, SXSW y otros festivales. Su cortometraje, Tub, se estrenó en Sundance, y a continuación lanzó su primer largometraje, The Cleanse , protagonizado por Johnny Galecki y Anjelica Huston , que Sony Pictures estrenó en cines y se posicionó entre las 10 películas de género mejor valoradas de Rotten Tomatoes .

Pero durante la pandemia, cuando se convirtió en padre, Bobby regresó a su primer amor: la ficción en prosa.

Comenzó a escribir cuentos, que se publicaron en Expat Press , Maudlin House y Bending Genres , y su novela debut "completamente desquiciada" atrajo el interés del agente literario Dan Milaschewski de United Talent Agency.

Así que pensamos que era la persona perfecta para resolver el asunto:

¿Escribir para la pantalla es diferente a escribir para la página?

Bobby trabajando con el elenco en el set de The Cleanse

Bobby dice que su proceso para ambos es relativamente similar. Crea un esquema y luego usa Freewrite Traveler para escribir libremente el primer borrador. Una vez que tiene el primer borrador, lo exporta a su computadora para revisarlo.

Pero ¿cómo se compara la escritura artesanal de un guión con la de un libro?

Bueno, para empezar, está el formato. Los guiones requieren un formato específico, por lo que los dispositivos Freewrite admiten la sintaxis Fountain . Además, los guiones cinematográficos suelen ser considerablemente más cortos que un libro.

La escritura en sí, sin embargo, es un poco más matizada.

"Me enseñaron que la lectura debe ser 'invisible' en los guiones", dice Bobby, "es decir, debe ser tan breve y concisa que ni siquiera te des cuenta de que estás leyendo algo. Como alguien que dirige su propia escritura, simplemente pensaba: 'Bueno, ya lo veré visualmente más tarde'. Con un libro, obviamente, no hay manera de ver las cosas después. Hay que pintar una imagen".

Entonces, ¿qué prefiere, escribir libros o películas?

Siendo sincero, escribir un libro me resultó más liberador en cuanto al contenido, ya que podía escribir algo que pudiera ser revelador o vergonzoso en el libro sin tener que enfrentarme al público. En cambio, si escribo algo para una película, sé que tendré que montarlo con actores y equipo técnico, y eventualmente enfrentarme al público. No sé si puedo elegir una favorita, pero ahora mismo me entusiasma más la ficción porque creo que puedo ser más gracioso, más honesto y subversivo.

Independientemente del medio, el consejo de Bobby para cualquiera que esté redactando una historia es simple:

Sigue adelante.

No edites, no intentes que quede perfecto. Guárdalo para la computadora después. Bobby dice que, según su experiencia, si sigues avanzando, tu cerebro te sorprende y terminas con cosas que no tenías intención de escribir cuando te sentaste. ¿Y no es ese el propósito de escribir?

Quiero que ese primer borrador esté libre de pensamientos excesivos. En el mundo infinito de distracciones de hoy, [la escritura libre] se ha convertido en mi lugar feliz y de concentración.

El libro era mejor (¿o no?)

¿Y qué hay de las adaptaciones de libros a películas? Es un tema muy candente entre escritores, lectores y cinéfilos. ¿Qué tipo de trabajo implica llevar una historia del libro a la gran pantalla?

Bobby dice que las adaptaciones deben funcionar primero como una película y luego satisfacer los temas y problemas del libro. "Si te aferras al libro, solo creas una película floja".

A Bobby le interesan especialmente los escritores/directores que toman un libro y lo hacen suyo.

Por ejemplo, en El Resplandor , entiendo perfectamente por qué Stephen King estaría furioso con la película de Kubrick. Pero además, nadie está alterando el libro. Todos pueden volver al texto. No veo nada malo en ello.

Descubra por qué otros directores y guionistas de escritura libre están de acuerdo.

Escuche el comentario del director

Elaborar un guión requiere un buen ojo para la narración visual y la brevedad, mientras que escribir un libro exige una construcción intrincada del mundo.

En cuanto a Bobby, sigue abriéndose camino tanto en el mundo del cine como en el de los libros. The Cleanse acaba de salir en edición especial en Blu-ray . «Llevaba tiempo esperando que Sony hiciera esto desde que compraron la película en 2018, y por fin lo está consiguiendo», dice Bobby. La pista de comentarios incluye muchas charlas del guionista. Bobby espera que el lanzamiento sirva como guía completa para hacer tu primer largometraje.

Fuera del cine, Bobby ha trabajado como guionista y director de comedia para plataformas como BuzzFeed, SuperDeluxe, MTV, SoulPancake y Google, y ha ganado dos premios Webby. También ha editado diálogos para las series animadas Big Mouth y Human Resources , y trabaja como director de voz para Rockstar Games.

En cuanto a libros, Bobby firmó con un agente y se está preparando para publicar su novela debut.

Echa un vistazo a Substack de Bobby en bobbymillertime.com o síguelo en X o Instagram .

abril 01, 2026 0 lectura mínima
marzo 22, 2026 3 lectura mínima

If you're new here, freewriting is “an unfiltered and non-stop writing practice.” It’s sometimes known as stream-of-consciousness writing.

To do it, you simply need to write continuously, without pausing to rephrase, self-edit, or spellcheck. Freewriting is letting your words flow in their raw, natural state.

When writing the first draft of a novel, freewriting is the approach we, and many authors, recommend because it frees you from many of the stumbling blocks writers face.

This method helps you get to a state of feeling focused and uninhibited, so you can power through to the finish line.

How Freewriting Gives You Mental Clarity

Freewriting is like thinking with your hands. Some writers have described it as "telling yourself the story for the first time."

Writing for Inside Higher Ed, Steven Mintz says, “Writing is not simply a matter of expressing pre-existing thoughts clearly. It’s the process through which ideas are produced and refined.” And that’s the magic of putting pen to paper, or fingertips to keyboard. The way you learned to ride a bike by wobbling until suddenly you were pedaling? The way you learned certain skills by doing as well as revising? It works for writing, too.

The act of writing turns on your creative brain and kicks it into high gear. You’re finally able to articulate that complex idea the way you want to express it when you write, not when you stare at a blank page and inwardly think until the mythical perfect sentence comes to mind.

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

Or, as Flannery O'Connor put it:

“I write because I don't know what I think until I read what I say.”

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

 

Freewriting to Freethinking

But how and why does it work? Freewriting makes fresh ideas tumble onto the page because this type of writing helps you get into a meditative flow state, where the distractions of the world around you slip away.

Julie Cameron, acclaimed author of The Artist’s Way, proposed the idea that flow-state creativity comes from a divine source. And sure, it certainly feels like wizardry when the words come pouring out and scenes seem to arrange themselves on the page fully formed. But that magic, in-the-zone writing feeling doesn’t have to happen only once in a blue moon. It’s time to bust that myth.

By practicing regular freewriting and getting your mind (and hands) used to writing unfiltered, uncensored, and uninterrupted, you start freethinking and letting the words flow. And the science backs it up.

According to Psychology Today, the dorsolateral prefrontal cortex goes quiet during flow state. This part of the brain is in charge of “self-monitoring and impulse control” – in other words, the DLPFC is the tiny home of your loud inner critic. And while that mean little voice in your head takes a long-overdue nap, you’re free to write without doubt or negative self-talk.

“With this area [of the brain] deactivated, we’re far less critical and far more courageous, both augmenting our ability to imagine new possibilities and share those possibilities with the world.”

Freewriting helps us connect with ourselves and our own thoughts, stories, beliefs, fears, and desires. But working your creative brain is like working a muscle. It needs regular flexing to stay strong.

So, if freewriting helps us think and organize our thoughts and ideas, what happens if we stop writing? If we only consume and hardly ever create, do we lose the ability to think for ourselves? Up next, read "Are We Living through a Creativity Crisis?"

 

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Get the ultimate guide to boosting creativity and productivity with freewriting absolutely free right here.You'll learn how to overcome perfectionism, enhance flow, and reignite the joy of writing.

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marzo 16, 2026 2 lectura mínima

Picturethis. Imaginetryingtoreadapagethatlookedlikethis,withnospacestoseparateonewordfromthenext. No pauses. No breath. Just an endless procession of letters that your brain must laboriously slice into meaning, one syllable at a time.