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Cómo crear criaturas fantásticas que parezcan reales

abril 29, 2024 | 6 lectura mínima
En el apasionante paisaje de la ficción fantástica moderna, el papel de las criaturas fantásticas es una piedra angular de la imaginación y la narración.

Desde los majestuosos dragones de Canción de Hielo y Fuego de George R. R. Martin hasta las décadas de admiración por los hobbits de J. R. R. Tolkien , estas criaturas son mucho más que simples adornos para los mundos que habitan. Funcionan como canales esenciales para explorar temas complejos, reflejar valores sociales y despertar la imaginación de los lectores.

El equipo de Freewrite está lleno de lectores (¡y escritores!) de fantasía, por lo que queríamos descubrir el truco para crear criaturas de fantasía dinámicas que dejen un impacto tanto en las narrativas que habitan como en las audiencias que encantan.

Para profundizar en el tema, hablamos con EK Wiggins, un autor de fantasía, creador de webtoon y escritor libre que escribe sobre dragones en la soleada California del Sur...

¿Por qué crees que la gente se siente atraída por la fantasía y, en particular, por las criaturas fantásticas?

Creo que es simple: la gente quiere escapar de la realidad y adentrarse en mundos e historias que dejen volar su imaginación. El hecho de que la fantasía (ya sea escrita, filmada o dibujada) sea una parte tan importante de la cultura actual significa que cualquiera puede encontrar algo que le atraiga. Todo el mundo puede encontrar algo que le transporte a mundos maravillosos y le distraiga de la vida por un momento.

Lo mismo ocurre con las criaturas fantásticas: las reglas son ilimitadas, se crean nuevos monstruos todo el tiempo y los viejos y familiares siguen siendo clásicos.

A la gente le encanta creer en criaturas fantásticas porque no son comunes: son únicas e inolvidables. Y la nueva fantasía mantiene el género fresco y floreciente.

Así me siento. Durante años, solo podía escribir no ficción para la escuela. ¿Para qué escribir no ficción cuando vivimos en la realidad?

¿Cuál es, en tu opinión, la criatura fantástica más influyente?

Dragones , sin lugar a dudas.

Son muy prominentes en la cultura fantástica de décadas pasadas, pero nunca resultan aburridos porque se recrean constantemente de forma original. Con producciones populares como La Casa del Dragón y El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder , por ejemplo, estos reptiles no desaparecerán pronto (¡si es que desaparecen alguna vez!).

Creo que me atraen principalmente por lo mucho que uno, como artista o escritor, puede reinventarlos sin dejar de ser familiares.

¡Y me encanta la cantidad de leyendas reales que describen y representan encuentros con estas bestias! Incluso hay pasajes de la Biblia que describen dragones o criaturas similares a ellos. Todo esto les aporta una historia y un realismo que otras criaturas no pueden igualar.


¿Cómo se ha representado al dragón a lo largo de la historia?

Los dragones eran comunes en los cuentos escritos y las leyendas verbales durante el Renacimiento. En Europa (y Occidente), se consideraban asesinos despiadados y guardianes feroces de sus posesiones, dominando con exuberancia a sus inocentes presas y tratando con dureza a los rebeldes.

Muchos de estos cuentos trataban de poderosos guerreros que se enfrentaban a estos monstruos brutos (por ejemplo, los manuscritos de Beowulf).

Por el contrario, en algunas culturas asiáticas, como China, los dragones eran vistos como símbolos de suerte y bendición. A menudo ejercían poderes que beneficiaban a la humanidad y, en ocasiones, se comunicaban con la gente. ¡Eran mucho más benévolos y amables que sus homólogos occidentales!

Los manuscritos de Beowulf y la Biblia describen y hablan directamente de dragones. El oponente escamoso de Beowulf y Satanás (representado en el Apocalipsis como un dragón rojo ardiente con siete cabezas y diez cuernos) son ejemplos históricos de dragones escritos. Existen muchos más, así como escritos sobre sierpes y otras criaturas similares a dragones.


Algunas criaturas fantásticas tienen raíces culturales. ¿Cómo se navega por ellas mientras se crea algo completamente nuevo?

Generalmente, si creo un personaje original con un trasfondo histórico o cultural, me pregunto inmediatamente si hay algo en él que contradiga las raíces de la criatura. Si es así, me pregunto si le he proporcionado o creado una historia de fondo sólida que pueda "anular" esa historia o si es lo suficientemente sólida como para ser una alternativa válida y sensata.

También depende de la cultura y de si quería mostrarlo. En mi opinión, es una especie de "área gris" que podría debatirse sin cesar...

No creo que sea el deber del autor rendir siempre homenaje a las raíces de un personaje, a menos que sea esencial para entender la historia, sea necesario para la trama o si el autor quiere honrar la cultura de la que proviene.

En muchas ocasiones, se han usado criaturas en la literatura sin reconocer sus orígenes, simplemente porque no hubo tiempo suficiente para incorporarlas o porque no eran relevantes para la historia en cuestión. Depende mucho de lo que escriba el escritor y de cómo se use el personaje.

¿Cómo crear criaturas que sean creíbles cuando son, por definición, completamente irreales?

Empiezo por decidir qué criatura es, de la forma más básica posible. ¿Será un sierpe? ¿Quizás un elfo? ¿Será un dragón? Determina cuál es tu base y construye a partir de ella.

A continuación, visualiza el aspecto de la criatura, la forma de su cuerpo, sus rasgos únicos y cómo se vería su rostro si la miraras fijamente a los ojos. Una vez visualizada, suelo dibujar un boceto para consolidar el diseño de la criatura.

Pero no te limites a escribir o dibujar tus criaturas fantásticas (¡o cualquier tipo de personaje!) — imagínalas.

Cualquiera puede imaginarse una criatura fantástica y escribir una descripción (como un troll de puente con sobrepeso o un gato atigrado parlante). Como escritores, nuestro trabajo no es simplemente escribir un estudio de personaje para el lector. El trabajo de un escritor es hacer que la criatura sea real.

Para lograrlo, es necesario comprender cómo siente, piensa e interactúa la criatura. Debe tener personalidad. Empiezo imaginando su comportamiento, actitud y rasgos de carácter.

Pregúntate cómo reaccionarían ante ti, tus emociones y tu personalidad, y cómo su personalidad complementaría o desentonaría con la tuya. ¡Imagina pasar un día conociéndolos! O imagina que los entrevistas.

En otras palabras: ¡no siempre se trata de qué es la criatura y cómo se ve, sino de quiénes son!

Supongo que el verdadero truco para crear criaturas impresionantes y aparentemente reales es bastante fácil: fingir que son reales.


¿En qué estás trabajando ahora mismo?

Actualmente estoy trabajando en varios proyectos, incluyendo mi primera novela de ciencia ficción distópica para jóvenes adultos , The Exodus Chronicles . ¡Esta es la primera novela que escribí enteramente en mi Traveler!

Traveler es mi favorito. Desde el coche hasta la bandeja plegable del avión, ¡Traveler me ha acompañado a todas partes! He escrito un manuscrito y medio (casi 140.000 palabras) con él.

Mi segundo proyecto es escribir y supervisar la producción de mi webtoon, "¡Neko-Neko es una muñeca gata!". Escribir un webtoon es muy interesante porque tienes que visualizar todos los personajes, emociones, escenas y diálogos en cada panel de forma concisa (casi como el director de una película).

Mi proyecto final es escribir el segundo libro de mi serie de fantasía juvenil Dragod Origins , que Lo publiqué en diciembre de 2023. La creación del mundo para el libro me llevó más de cinco años, y escribir el libro me llevó tres.

Escribir es mi pasatiempo favorito y aspiro a ser un novelista híbrido (tanto de manera tradicional como autopublicando mis libros) y un escritor de manga y webtoon serializados.

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EK Wiggins es un autor de fantasía y webtoons que vive y trabaja en la soleada San Juan Capistrano, California. Su amor por las criaturas fantásticas, especialmente los dragones, lo inspiró a crear la historia y los dibujos originales de la serie Dragon Quest , que finalmente dieron origen al primer libro de Dragod Origins , publicado en 2023.

Cuando no está escribiendo, le encanta andar en bicicleta, escuchar música y tocar el piano, la guitarra acústica, la guitarra eléctrica, el banjo, el ukelele, la melódica y el acordeón concertina.

Descubre más sobre el universo fantástico de EK en su sitio web o sigue su sello independiente, Shadow Beast Publishing, en Instagram o Facebook . También puedes suscribirte a su boletín mensual por correo electrónico aquí .

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If you're new here, freewriting is “an unfiltered and non-stop writing practice.” It’s sometimes known as stream-of-consciousness writing.

To do it, you simply need to write continuously, without pausing to rephrase, self-edit, or spellcheck. Freewriting is letting your words flow in their raw, natural state.

When writing the first draft of a novel, freewriting is the approach we, and many authors, recommend because it frees you from many of the stumbling blocks writers face.

This method helps you get to a state of feeling focused and uninhibited, so you can power through to the finish line.

How Freewriting Gives You Mental Clarity

Freewriting is like thinking with your hands. Some writers have described it as "telling yourself the story for the first time."

Writing for Inside Higher Ed, Steven Mintz says, “Writing is not simply a matter of expressing pre-existing thoughts clearly. It’s the process through which ideas are produced and refined.” And that’s the magic of putting pen to paper, or fingertips to keyboard. The way you learned to ride a bike by wobbling until suddenly you were pedaling? The way you learned certain skills by doing as well as revising? It works for writing, too.

The act of writing turns on your creative brain and kicks it into high gear. You’re finally able to articulate that complex idea the way you want to express it when you write, not when you stare at a blank page and inwardly think until the mythical perfect sentence comes to mind.

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

Or, as Flannery O'Connor put it:

“I write because I don't know what I think until I read what I say.”

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

 

Freewriting to Freethinking

But how and why does it work? Freewriting makes fresh ideas tumble onto the page because this type of writing helps you get into a meditative flow state, where the distractions of the world around you slip away.

Julie Cameron, acclaimed author of The Artist’s Way, proposed the idea that flow-state creativity comes from a divine source. And sure, it certainly feels like wizardry when the words come pouring out and scenes seem to arrange themselves on the page fully formed. But that magic, in-the-zone writing feeling doesn’t have to happen only once in a blue moon. It’s time to bust that myth.

By practicing regular freewriting and getting your mind (and hands) used to writing unfiltered, uncensored, and uninterrupted, you start freethinking and letting the words flow. And the science backs it up.

According to Psychology Today, the dorsolateral prefrontal cortex goes quiet during flow state. This part of the brain is in charge of “self-monitoring and impulse control” – in other words, the DLPFC is the tiny home of your loud inner critic. And while that mean little voice in your head takes a long-overdue nap, you’re free to write without doubt or negative self-talk.

“With this area [of the brain] deactivated, we’re far less critical and far more courageous, both augmenting our ability to imagine new possibilities and share those possibilities with the world.”

Freewriting helps us connect with ourselves and our own thoughts, stories, beliefs, fears, and desires. But working your creative brain is like working a muscle. It needs regular flexing to stay strong.

So, if freewriting helps us think and organize our thoughts and ideas, what happens if we stop writing? If we only consume and hardly ever create, do we lose the ability to think for ourselves? Up next, read "Are We Living through a Creativity Crisis?"

 

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Get the ultimate guide to boosting creativity and productivity with freewriting absolutely free right here.You'll learn how to overcome perfectionism, enhance flow, and reignite the joy of writing.

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