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55 citations motivantes d'auteurs célèbres

janvier 30, 2019 | 7 lire la lecture

Parfois, le plus difficile dans l'écriture est simplement de commencer. Que vous vous lanciez dans la narration pour la première fois ou que vous ouvriez un document vierge après avoir terminé votre dernier projet, cette page blanche peut être un peu intimidante.

Alors, pour vous aider à combattre ces moments de doute, voici quelques citations d’auteurs et d’artistes professionnels qui ont été exactement là où vous êtes maintenant et qui savent exactement ce que vous ressentez.


Tout d’abord, il faut juste commencer.

1. « Commencez à écrire, quoi qu'il arrive. L'eau ne coulera pas tant que le robinet ne sera pas ouvert. »

- Louis L'Amour

2. « Allez-y. Prenez des risques. Ce sera peut-être mauvais, mais c'est la seule façon de faire quelque chose de vraiment bien. »

- William Faulkner

3. « Le premier jet consiste simplement à vous raconter l’histoire. »

- Terry Pratchett

4. « On ne commence pas par écrire de bonnes choses. On commence par écrire des bêtises en pensant que c'est bien, puis on s'améliore petit à petit. »

- Octavia E. Butler

5. « Commencez avant d’être prêt. »

- Steven Pressfield

6. « On peut toujours modifier une page erronée. On ne peut pas modifier une page blanche. »

- Jodi Picoult

7. « Il ne faut pas attendre l'inspiration. Il faut la chercher avec un club. »

- Jack Londres

8. « Je n'ai jamais commencé un poème dont je connaissais la fin. Écrire un poème, c'est découvrir. »

- Robert Frost

9. « S'il y a un livre que vous voulez lire, mais qu'il n'a pas encore été écrit, alors vous devez l'écrire. »

- Toni Morrison

10. « J'écris un premier jet et je me rappelle que je ne fais que pelleter du sable dans une boîte pour pouvoir construire des châteaux plus tard. »

- Shannon Hale

11. « Je reçois beaucoup de lettres. Ils me disent : “Je veux devenir écrivain. Que dois-je faire ?” Je leur dis d'arrêter de m'écrire et de se consacrer à leur métier. »

- Ruth Rendell


Alors, continuez !

12. « D’abord, découvre ce que veut ton héros, puis suis-le ! »

- Ray Bradbury

13. « La majeure partie du temps d'un écrivain est consacrée à la lecture, pour écrire. Un homme est capable de transformer la moitié d'une bibliothèque pour écrire un livre. »

- Samuel Johnson

14. « Écrire un roman, c'est comme conduire une voiture la nuit. On ne voit que jusqu'à la portée de ses phares, mais on peut faire tout le trajet ainsi. »

- EL Doctorow

15. « Pour produire un livre puissant, vous devez choisir un thème puissant. »

- Herman Melville

16. « Racontez une histoire aux lecteurs ! Sans histoire, vous n'utilisez que des mots pour prouver que vous pouvez les enchaîner en phrases logiques. »

- Anne McCaffrey

17. « La description commence dans l’imagination de l’écrivain mais doit se terminer dans celle du lecteur. »

- Stephen King

18. « Ni l'écrivain ni le lecteur ne pleurent. Ni l'écrivain ni le lecteur ne sont surpris. »

- Robert Frost

19. « Si vous voulez devenir écrivain, vous devez faire deux choses avant tout : lire beaucoup et écrire beaucoup. »

- Stephen King

20. « Fermez la porte. Écrivez sans que personne ne vous regarde. N'essayez pas de comprendre ce que les autres veulent entendre de vous ; déterminez ce que vous avez à dire. C'est la seule et unique chose que vous ayez à offrir. »

- Barbara Kingsolver

21. « N'écrivez jamais quelque chose qui ne vous procure pas un grand plaisir. L'émotion se transmet facilement de l'auteur au lecteur. »

- Joseph Joubert


L’édition est essentielle.

22. « D'après mon expérience, une fois qu'une histoire est écrite, il faut barrer le début et la fin. C'est là que nous, les auteurs, commettons la plupart de nos mensonges. »

- Anton Tchekhov

23. « Le plus précieux de tous les talents est de ne jamais utiliser deux mots quand un seul suffit. »

- Thomas Jefferson

24. « Quand votre histoire est prête à être réécrite, réduisez-la à l'essentiel. Débarrassez-vous de tout excès de gras. Cela va faire mal ; réviser une histoire jusqu'à l'essentiel, c'est toujours un peu comme assassiner des enfants, mais il faut le faire. »

- Stephen King

25. « Il est tout à fait normal d’écrire des bêtises à condition de les éditer avec brio. »

- CJ Cherryh

26. « La moitié de ma vie est un acte de révision. »

- John Irving

27. « Écrire sans réviser, c'est l'équivalent littéraire de sortir gaiement de la maison en sous-vêtements. »

- Patricia Fuller

28. « Écrivez votre premier jet avec votre cœur. Réécrivez avec votre tête. »

- Mike Rich

29. « Ainsi, l'écrivain qui produit plus de mots qu'il n'en a besoin rend la tâche difficile au lecteur qui lit. »

- Dr Seuss

30. « Vous écrivez pour communiquer au cœur et à l'esprit des autres ce qui brûle en vous, et nous éditons pour laisser le feu transparaître à travers la fumée. »

- Arthur Plotnik

31. « Tous ceux qui suivent un cours d'écriture savent que le secret d'une bonne écriture est de la réduire, de l'élaguer, de la trier, de la hacher, de la tailler, de l'élaguer et de la tailler, de supprimer chaque mot superflu, de la compresser, de la compresser, de la compresser, de la compresser... »

- Nick Hornby

32. « Quand on écrit un livre, on passe des jours à scanner et identifier les arbres. Une fois terminé, il faut prendre du recul et observer la forêt. »

- Stephen King


Ne perdez pas votre sens de l'humour.

33. « Il m'a fallu quinze ans pour découvrir que je n'avais aucun talent pour l'écriture, mais je ne pouvais pas y renoncer car à ce moment-là, j'étais trop célèbre. »

- Robert Benchley

34. « Le syndrome de la page blanche n'existe pas. Il a été inventé par des Californiens qui ne savaient pas écrire. »

- Terry Pratchett

35. « Hors d'un chien, un livre est le meilleur ami de l'homme. À l'intérieur d'un chien, il fait trop sombre pour lire. »

- Groucho Marx

36. « J'adore les échéances. J'aime le bruit qu'elles font quand elles passent à toute vitesse. »

- Douglas Adams

37. « Si mon médecin me disait qu'il ne me reste que six minutes à vivre, je ne ruminerais pas. Je taperais un peu plus vite. »

- Isaac Asimov


Croyez en vous.

38. « Si vous n’avez pas de critiques, vous n’aurez probablement pas de succès. »

- Malcolm X

39. « Si vous pouvez raconter des histoires, créer des personnages, imaginer des incidents et faire preuve de sincérité et de passion, la manière dont vous écrivez n'a aucune importance. »

- Somerset Maugham

40. « Et au fait, tout dans la vie est inscriptible si l'on a le courage de le faire et l'imagination nécessaire pour improviser. Le pire ennemi de la créativité, c'est le doute de soi. »

- Sylvia Plath

41. « Si le livre est vrai, il trouvera un public qui est censé le lire. »

- Wally Lamb

42. « J'ai passé des années sans rien terminer. Parce que, bien sûr, quand on termine quelque chose, on peut être jugé. »

- Erica Jong

43. « Croyez en vous ! Ayez foi en vos capacités ! Sans une confiance humble mais raisonnable en vos propres capacités, vous ne pouvez ni réussir ni être heureux. »

- Norman Vincent Peale

44. « Si j’attendais la perfection, je n’écrirais jamais un mot. »

- Margaret Atwood

45. « Quelle que soit votre décision, il y aura toujours quelqu'un pour vous dire que vous avez tort. Des difficultés surgissent toujours et vous incitent à croire que vos critiques ont raison. Définir une ligne de conduite et la suivre jusqu'au bout exige le même courage qu'un soldat. La paix a ses victoires, mais il faut des hommes et des femmes courageux pour les remporter. »

- Ralph Waldo Emerson

46. ​​« Les difficultés surmontées sont des opportunités gagnées. »

- Winston Churchill

47. « Ignorez toute haine et toute critique. Vivez pour ce que vous créez et mourez en le protégeant. »

- Lady Gaga


N’oubliez pas, être écrivain est génial.

48. « On peut tout faire en écrivant. »

- CS Lewis

49. « Les vrais alchimistes ne changent pas le plomb en or ; ils changent le monde en mots. »

- William H. Gass

50. « L'imagination est primordiale. Elle est un avant-goût des attraits de la vie. »

- Albert Einstein

51. « Les mots sont notre source de magie la plus inépuisable. »

- J.K. Rowling

52. « Un oiseau ne chante pas parce qu’il a une réponse ; il chante parce qu’il a une chanson. »

- Maya Angelou

53. « Je dois tout écrire, à tout prix. Écrire, c'est penser. C'est plus que vivre, car c'est être conscient de vivre. »

- Anne Morrow Lindbergh

54. « J'écris pour me donner de la force. J'écris pour être les personnages que je ne suis pas. J'écris pour explorer toutes les choses qui me font peur. »

- Joss Whedon

55. « Je peux tout secouer en écrivant ; mes chagrins disparaissent, mon courage renaît. »

- Anne Frank

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Claire Wilkins est une rédactrice et éditrice indépendante néo-zélandaise. Après une carrière de près de trois décennies dans les services financiers, Claire a quitté le monde de l'entreprise pour créer Unmistakable, son entreprise de rédaction et d'édition. Elle crée des contenus pour sites web, des blogs et des newsletters pour des agences de création et des petites entreprises, et se spécialise dans la mise à jour de contenu existant pour le rendre exceptionnel. Pendant son temps libre, Claire aime observer les nuages, chanter en voiture et monter des vidéos.

novembre 25, 2025 1 lire la lecture

This is a great gratitude writing exercise to be done alone or in a group, with people of any age.

How to Play

    1. Designate someone to read out each prompt below. (Feel free to add your own prompts.)
    2. After each prompt is read, set a timer for one minute. (With younger kids, this can be shortened. For older folks who want to freewrite meaningfully, more time can be added.)
    3. Each person freewrites by finishing the sentence and elaborating until the timer goes off. (For little kids, this can be done verbally with an adult recording their answers. Hilarity will ensue.)
    4. Remeber that freewriting — allowing yourself to write with abandon — enables you to let go, tapping into your subconscious to explore your thoughts more deeply.
    5. When everyone is done with all the prompts, take turns going through some your answers. Some people may be eager to share. Others may not want to. Respect their decision.

The Prompts

  • I'm grateful for... [After you've finished this prompt, repeat it five times. Challenge yourself and others not to repeat a singe word with each new answer.]
  • The silliest thing I'm grateful for is...
  • The littlest thing I'm grateful for is...
  • The biggest thing I'm grateful for is...
  • The grossest thing I'm grateful for is...
  • One thing I love about myself is...
  • My favorite thing that happened this year was...
  • My hope for next year is...

This writing exercise has resulted in some sweet answers — and many hilarious ones, too. If you try it out, do let us know.

Write on.

novembre 21, 2025 4 lire la lecture

For the release of Sailfish, our new firmware update for Smart Typewriter Gen3 and Traveler, we created a brand-new boot-up animation to surprise and delight our writers.

We worked with talented Danish animator Mathias Lynge to bring our experience of the writer's journey to life.

We had a blast visualizing the writer's journey in this new way. Our engineers also had a blast (or something less than a blast) figuring out how to adjust this fun, playful animation to E Ink's very tricky specifications. Hello, refresh rate woes! But we think the result is pretty fun.

"The little animation made my day when I noticed. I love a good flourish."

- Freewrite user

The process of creating this animation was long and full of Zoom calls where we deeply discussed the writing process. We were struck through those conversations by how much overlap there is in creative processes of all disciplines.

So we sat down to chat with Mathias about his creative process and what it's like being a full-time animator.

ANNIE COSBY: Let's start with the basics. What kind of art do you make?

MATHIAS LYNGE: I'm a 2D animator and motion designer working freelance with a wide range of clients. The style varies depending on the project, but it’s usually either a hand-drawn look animated frame-by-frame on a drawing tablet, or a more digital, vectorized look made in After Effects.

While much of what I do is commercial work, I try to keep up with my own passion projects as well. That could be a 10-second Instagram loop of a nature scene, or an interesting character design I’ve sketched down with a pencil. It’s there that I get to sharpen my skills and try out new techniques, which often find their way into later client projects.

AC: You often share educational content on social media for other artists. Are you formally trained, or did you teach yourself?

ML: I’m mostly self-taught. I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

When I first heard terms like “motion design” and “The 12 Principles of Animation” I was on a student exchange program at UCSB in California, where I had chosen a class called "Introduction to Animation." It was a big eye-opener for me, and from that point I was hooked.

But it’s mainly been online YouTube tutorials and my existing drawing experience that have taught me what I know.

Now, I have a big presence on social media, where I share my art as well as educational content centered around animation in Adobe After Effects, so I guess you could say that I'm also an animation influencer!

I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

AC: That's actually how I first found your work. Do you have any specific artists who inspire you?

ML:In the world of 2D animation, I have a list of personal heroes that inspire me with their unique style: Reece Parker, Ariel Costa a.k.a. BlinkMyBrain, and Tony Babel, to name a few.

I also find a lot of inspiration from illustrators and painters I discover online, on platforms such as Pinterest. Last year I made a sparkling water animation that was heavily inspired by Cornwall-based artist Gordon Hunt. He makes these beautiful nature-inspired pointillist paintings that capture how light hits the ocean using colorful dots of paint. I tried to recreate that effect using After Effects to bring it to life, and it led me to a whole new way of animating within the program.

AC: Where else do you draw inspiration to create your work?

ML: I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen, and I find that taking long walks through parks or down the streets of my neighborhood really sparks my imagination.

I’ll often carry around a sketchbook to quickly scribble down an idea or a loose sketch of something I find interesting, such as seeing how the light from a lamppost hits the surrounding leaves, or how the wind moves the tree in a certain way.

Then I’ll think to myself, “I wonder if I can recreate that motion using a specific technique in After Effects?”

I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen...

AC: What does your daily routine look like as a full-time artist?

ML: It varies a lot, but I’m usually either working hard on a client project or tinkering away with a new animation tutorial for my social media channels.

I love being able to switch between the two, and when I’m going through a client dry spell, I find that staying creative and posting animation-related content helps keep me inspired while also putting things out into the world that may lead to my next client down the road.

AC: What's your #1 piece of advice for animators new to the industry?

ML: Keep experimenting and trying out new techniques. There’s no such thing as running out of creativity, and even though many of the things you try don’t necessarily go anywhere, it’s all experience that adds up and expands your toolbox. It’s a muscle that needs to be worked out regularly.

Plus, you’ll have more awesome animation to choose from when you’re putting together your next showreel or portfolio!

There’s no such thing as running out of creativity...

AC: What's one fun fact about you completely unrelated to animation?

ML:I’m a big sucker for history podcasts, especially if they are about ancient civilizations, such as The History of Rome by Mike Duncan.

I find it fascinating to hear how mankind was able to build such great empires without ever knowing what electricity, cars, or the internet are.

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Follow along on Mathias's creative journey and find his free educational content on Instagram.

To learn more about working together, find him on LinkedIn or visit his website at www.mathiaslynge.com.

Learn more about Sailfish here.

novembre 19, 2025 3 lire la lecture

The E Ink delay is officially dead. Introducing the Freewrite firmware that transforms typing on E Ink once and for all.