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Escribiendo con afantasía

Annie Cosby
octubre 10, 2024 | 7 lectura mínima

Cuando lees y escribes, ¿visualizas las escenas en tu cabeza, como si fuera una película? ¿O no ves nada?

Únase a nosotros en una exploración de la afantasía (o la incapacidad de visualizar) y la forma en que los diferentes cerebros experimentan la narración.

A la autora Mariel Pomeroy le encantaba leer de pequeña. Recuerda haber visto Crepúsculo y asombrarse de que se pudiera crear un mundo de fantasía que enamorara a la gente. ¿Podría ella crear algo así?

Pero nunca lo intentó y en algún momento a través de los años, dejó de leer.

“Si encontraba un libro que me enganchaba de verdad, era mi libro favorito”, dice. “Pero encontrarlo me costó por la falta de recursos visuales. Si no conectaba rápidamente con la prosa o los personajes, me costaba quedarme; simplemente lo sentía como si estuviera en la escuela”.

Mariel está hablando de afantasía .

La afantasía es un fenómeno en el que las personas no pueden visualizar imágenes. Esto es particularmente evidente al contar historias, como leer y escribir. Es la única forma en que la mente de Mariel ha funcionado. De hecho, no sabía que otras personas "vieran" cosas en sus mentes.

En 2020, cuando leyó "De sangre y ceniza" de Jennifer L. Armentrout , Mariel recordó su antiguo sueño de escribir. "Empecé a perseguirlo", dice. "Simplemente escribir".

Pero ¿cómo es “simplemente escribir” para alguien con afantasía?

ANNIE COSBY: Empecemos por el principio. ¿Qué significa tener afantasía?

MARIEL POMEROY: Significa que no puedo "ver" nada en mi cabeza. Está todo negro ahí arriba. No puedo visualizar nada. No puedo ver lo que escribo ni lo que leo.

No tengo la imaginería de los libros, ¿sabes? Nunca son como películas para mí. No visualizo cómo se movería el cuerpo, ni nada, no puedo verlo.

Y las personas también tienen distintos grados de afantasía. Yo no veo nada. Pero estaba hablando con una amiga, y ella puede ver colores, formas y personas, pero las personas no tienen caras. Otra amiga ve tanto que puede distinguir la textura de la ropa.

Todo depende de tu cerebro, lo cual es fascinante.

Significa que no puedo "ver" nada en mi cabeza. Solo está negro ahí arriba.

AC: He visto el espectro ilustrado con ese meme de una manzana o el gráfico de un pájaro .

MP: Sí, esas son herramientas útiles para explicarlo.

AC: Como persona que ve la “película” de una historia en mi cabeza, las imágenes, ni siquiera sabía que algunas personas experimentaban la lectura y la escritura de manera diferente hasta hace muy poco.

MP: La verdad es que no sabía que la afantasía fuera inusual hasta hace unos dos años. Incluso estando en el mundo de las redes sociales, pensaba que cuando la gente hablaba de "ver" cosas en su cabeza, era metafórico.

Pero para mí, leer y escribir son experiencias muy corporales. Simplemente leo las palabras y, en cierto modo, puedo "oírlas", pero nada más. Sigo estando aquí sentada.

AC: ¿Crees que la afantasía afecta la forma en la que escribes?

MP: Creo que me cuesta más imaginar una historia. Suelo tener una idea central, y a partir de ahí todo se basa en la onda. En lo que me haga sentir bien. No es nada visual. Siempre es una sensación.

Ha pasado lo mismo con todos mis libros. Nunca se aprobaron para su publicación hasta que cada capítulo me transmitió una sensación particular. Mi escritura se basa mucho en las emociones.

Eso significa que a veces me arrastro en la historia. A menudo, no sé dónde terminará el libro. Simplemente empiezo.

Voy a encontrar el final mientras lo escribo. Y a medida que voy descubriendo más, los personajes me van diciendo qué va a pasar.

Creo que me cuesta más imaginar una historia. Suelo tener una idea central, y a partir de ahí todo se basa en la onda. Lo que me haga sentir bien.

AC: Eso suena a escritura libre en el sentido más estricto.

MP: Sí. De verdad que es así. Me gusta decir que escribo como conduzco.

Soy un gran conductor. Me encanta escuchar música y simplemente conducir. De alguna manera, me tranquiliza. El destino es genial y todo, pero prefiero el viaje.

Así es escribir para mí. Llegaré a mi destino, pero puede que me lleve mucho más tiempo del previsto. Y lo disfruto.

Tengo tantos capítulos aleatorios que nunca llegarán a ninguna parte porque tuve que probar esa dirección solo para ver si me sentaba mejor. Porque todas las ideas funcionaban técnicamente en el papel, pero no sabía si me sentiría bien hasta que lo escribí.

Por eso suelo escribir muchas palabras más solo porque tengo que probar diferentes caminos y ver qué podría funcionar mejor.

Es como ir desenrollando poco a poco esta bola de lana.

Es como ir desenrollando poco a poco esta bola de lana.

AC: Eso me resulta muy interesante porque soy un planificador dedicado que actualmente intenta explorar otras formas de escritura.

MP: Me he esforzado al máximo por crear la trama, pero no puedo. Cuando lo hice, o bien la trama cambió de inmediato, o bien sentí que ya no podía ser creativo. Me pareció muy forzado.

AC: Para mí, planificar me hace sentir bien cuando lo hago, pero cuando termino la historia, pienso: "Bueno, era predecible... porque lo predije". Pero cuando me obligo a escribir libremente, pienso: "¿De dónde demonios salió esa idea?".

MP: ¡Sí! No quiero que la estructura me limite. Si pienso demasiado en eso mientras escribo, si pienso: "Bueno, con estas palabras debería estar aquí", esa creatividad se desvanece.

Para los primeros borradores, no puedo concentrarme en nada de eso. Es más bien una tarea de revisión.

AC: O sea, al final, el objetivo de la estructura es que la gente sienta algo, ¿no? Y con tu afantasía, parece que ya estás sintiendo.

MP: Claro. Y a veces me equivoco. Creo que todos lo hemos oído antes, pero el primer borrador es contarte la historia a ti mismo. Ya me has oído hablar: mis historias son interminables. A menudo, tengo que retractarme, y algunas cosas no tienen sentido, así que las reviso.

Pero ese primer borrador debería ser completamente desquiciado. ¡Debería ser una locura!

Tengo primeros borradores donde solo hay paréntesis que dicen "pon las emociones aquí" o "sería genial hacer esta escena aquí".

Ese primer borrador debería ser una locura total. ¡Debería ser una locura!

AC: ¡Yo también lo hago!

MP: Porque no se me ocurría nada en ese momento, pero no quería parar. Después, cuando estoy repasando, me resulta muy útil.

AC: Literalmente escribo: “Termina esto más tarde”.

MP: Todo escritor debería saber qué hacer cuando se atasca. Si eres un planificador, sabes más o menos en qué dirección vas, pero si no eres lineal y te estancas, estás completamente perdido.

Mi amigo y yo ideamos una técnica para salir de eso. La llamamos "escribir un payaso caminando por la calle". Eso significa escribir algo que no tiene ningún sentido.

Algo completamente fuera de lugar, algo que definitivamente no va en el libro por ser tan aleatorio, como un payaso caminando por la calle, sin ninguna razón para estar ahí. No hay circo aquí. No sabes por qué hay un payaso caminando por la calle, pero lo hay.

A menudo, ese tipo de impacto distrae tu mente lo suficiente como para superar el obstáculo al que te enfrentabas y te da una idea diferente. Es como una trampa para volver a conectar con el lado creativo de la escritura.

¡A veces lo olvidamos! Escribir es creatividad. Pero también hay mucho de ello en el análisis, al fin y al cabo. Mucho de ello son números, como desglosar el número de palabras y la estructura al 50%, etc. Creo que cuando eso se apodera de nosotros, se apodera de nuestra creatividad y la ahoga un poco.

Tenemos que ser niños para recuperarlo. Imagina un payaso caminando por la calle.

¡A veces lo olvidamos! Escribir es creatividad. Pero también hay mucho de ello en lo analítico... Creo que cuando eso se apodera de nosotros, se apodera de nuestra creatividad y la ahoga un poco. Tenemos que ser niños para recuperarla.

Mariel Pomeroy y su Viajero
Mariel Pomeroy escribiendo en su Freewrite Traveler.

AC: Ya hemos hablado de cómo la afantasía afecta tu proceso de escritura, pero ¿crees que afecta tu escritura en sí? ¿Difiere tu obra de la de otros escritores de forma concreta?

MP: Esa es una gran pregunta. Me encanta la poesía, así que intento que mis capítulos tengan un toque de poesía. Me centro en la estética de las palabras y las frases.

Debo añadir que soy pésima con la gramática. *risas* Pero me gusta la estética de todo. Usar palabras melódicas, los sonidos y la imagen de las palabras. La prosa es muy importante para mí.

Además, me encantan las descripciones, y creo que eso se debe a mi ceguera. Pero también sorprende a la gente cuando descubren que no puedo ver nada en mi cabeza. Dicen: «Sin duda, pude ver todo lo que describiste muy bien». Pero yo, simplemente estaba trabajando.

AC: ¿Cuál es el mayor consejo que darías a otros escritores, tengan o no afantasía?

MP: Simplemente confía en ti mismo. Al final, tu mente —tu cerebro— ya sabe cuál es la historia.

Incluso si no lo haces, tu cerebro sí lo hace, y te lo va dando a bocados pequeños.

Así que, aunque sientas que estás en este túnel oscuro, simplemente dando vueltas, es un túnel. Hay una salida, y llegarás. Solo tienes que confiar en que, cualesquiera que sean las ideas que te vengan, hay una razón para ellas.

Sólo tienes que apoyarte en eso.

Creo que ha sido lo más difícil. Es fácil decirte que confíes en ti mismo, pero incluso cuando confío en el proceso, pienso: "¿Qué estamos haciendo? No entiendo qué está pasando. No tengo ni idea de adónde voy con esto. ¿Por qué no puede ser lineal?".

La respuesta simple es que mi cerebro no funciona así. Simplemente quiere alimentármelo de forma diferente.

Al final del día, tu mente —tu cerebro— ya sabe cuál es la historia. Incluso si  No lo hagas, tu cerebro lo hace y te lo da a bocados pequeños.

AC: Eso es muy sabio. Creo que a menudo intentamos seguir los consejos sobre el proceso de escritura de escritores que admiramos, con buenas intenciones, pero cada mente es diferente.

MP: Absolutamente. Entonces la pregunta es: ¿Qué tipo de narrador eres?

Si les cuentas una historia a tus amigos, ¿te desvías del tema? ¿Pierdes el hilo por un segundo y te desvías del tema para hablar de algo completamente distinto? Porque en el primer borrador, eso es lo que haces. Te estás contando la historia a ti mismo.

Entonces la pregunta es: ¿Qué tipo de narrador eres?

Responde nuestro test para descubrir qué tipo de narrador eres.

Sigue a Mariel en las redes sociales para conocer más sobre sus libros, su escritura con afantasía y su singular trayectoria de escritura.

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Singer-songwriter Abner James finds his creativity in the quiet freedom of analog tools. Learn how his creative process transcends different media.

Abner James went to school for film directing. But the success of the band he and his brother formed together, Eighty Ninety, knocked him onto a different trajectory.

The band has accrued more than 40 million streams since the release of their debut EP “Elizabeth," and their work was even co-signed by Taylor Swift when the singer added Eighty Ninety to her playlist "Songs Taylor Loves.”

Now, Abner is returning to long-form writing in addition to songwriting, and with a change in media comes an examination of the creative process. We sat down to chat about what's the same — and what's different. 

ANNIE COSBY: Tell us about your songwriting process.

ABNER JAMES: The way I tend to write my songs is hunched over a guitar and just seeing what comes. Sounds become words become shapes. It's a very physical process that is really about turning my brain off.

And one of the things that occurred to me when I was traveling, actually, was that I would love to be able to do that but from a writing perspective. What would happen if I sat down and approached writing in the same way that I approached music? In a more intuitive and free-form kind of way? What would that dig up?

AC: That's basically the ethos of Freewrite.

AJ: Yes. We had just put out a record, and I was thinking about how to get into writing for the next one. It occurred to me that regardless of how I started, I always finished on a screen. And I wondered: what's the acoustic guitar version of writing?

Where there's not blue light hitting me in the face. Even if I'm using my Notes app, it's the same thing. It really gets me into a different mindset.

 "I wondered: what's the acoustic guitar version of writing?"

I grew up playing piano. That was my first instrument. And I found an old typewriter at a thrift store, and I love it. It actually reminded me a lot of playing piano, the kind of physical, the feeling of it. And it was really fun, but pretty impractical, especially because I travel a fair amount.

And so I wondered, is there such a thing as a digital typewriter? And I googled it, and I found Freewrite.

AC: What about Freewrite helps you write?

AJ:I think, pragmatically, just the E Ink screen is a huge deal, because it doesn't exhaust me in the same way. And the idea of having a tool specifically set aside for the process is appealing in an aesthetic way but also a mental-emotional way. When it comes out, it's kind of like ... It's like having an office you work out of. It's just for that.

"The way I tend to write my songs is hunched over a guitar and just seeing what comes. Sounds become words become shapes. It's a very physical process that is really about turning my brain off."

And all of the pragmatic limitations — like you're not getting texts on it, and you're not doing all that stuff on the internet — that's really helpful, too. But just having the mindset....

When I pick up a guitar, or I sit down at the piano, it very much puts me into that space. Having a tool just for words does the same thing. I find that to be really cool and inspiring.

"When I pick up a guitar, or I sit down at the piano, it very much puts me into that space. Having a tool just for words does the same thing."

AC: So mentally it gets you ready for writing.

AJ: Yeah, and also, when you write a Microsoft Word, it looks so finished that it's hard to keep going. If every time I strummed a chord, I was hearing it back, mixed and mastered and produced...?

It's hard to stay in that space when I'm seeing it fully written out and formatted in, like, Times New Roman, looking all seriously back at me.

AC: I get that. I have terrible instincts to edit stuff over and over again and never finish a story.

AJ:  Also, the way you just open it and it's ready to go. So you don't have the stages of the computer turning on, that kind of puts this pressure, this tension on.

It's working at the edges in all these different ways that on their own could feel a little bit like it's not really necessary. All these amorphous things where you could look at it and be like, well, I don't really need any of those. But they add up to a critical mass that actually is significant.

And sometimes, if I want to bring it on a plane, I've found it's replaced reading for me. Rather than pick up a book or bring a book on the plane, I bring Traveler and just kind of hang out in that space and see if anything comes up.

I've found that it's kind of like writing songs on a different instrument, you get different styles of music that you wouldn't have otherwise. I've found that writing from words towards music, I get different kinds of songs than I have in the past, which has been interesting.

In that way, like sitting at a piano, you just write differently than you do on a guitar, or even a bass, because of the things those instruments tend to encourage or that they can do.

It feels almost like a little synthesizer, a different kind of instrument that has unlocked a different kind of approach for me.

"I've found that it's kind of like writing songs on a different instrument, you get different styles of music that you wouldn't have otherwise... [Traveler] feels almost like a little synthesizer, a different kind of instrument that has unlocked a different kind of approach for me."

AC: As someone who doesn't know the first thing about writing music, that's fascinating. It's all magic to me.

AJ: Yeah.

AC: What else are you interested in writing?

AJ: I went to school for film directing. That was kind of what I thought I was going to do. And then my brother and I started the band and that kind of happened first and knocked me onto a different track for a little while after college.

Growing up, though, writing was my way into everything. In directing, I wanted to be in control of the thing that I wrote. And in music, it was the same — the songwriting really feels like it came from that same place. And then the idea of writing longer form, like fiction, almost feels just like the next step from song to EP to album to novel.

For whatever reason, that started feeling like a challenge that would be deeply related to the kinds of work that we do in the studio.

AC: Do you have any advice for aspiring songwriters?

AJ: This sounds like a cliche, but it's totally true: whatever success that I've had as a songwriter — judge that for yourself — but whatever success I have had, has been directly proportional to just writing the song that I wanted to hear.

What I mean by that is, even if you're being coldly, cynically, late-stage capitalist about it, it's by far the most success I've had. The good news is that you don't have to choose. And in fact, when you start making those little compromises, or even begin to inch in that direction, it just doesn't work. So you can forget about it.

Just make music you want to hear. And that will be the music that resonates with most people.

I think there's a temptation to have an imaginary focus group in your head of like 500 people. But the problem is all those people are fake. They're not real. None of those people are actually real people. You're a focus group of one, you're one real person. There are more real people in that focus group than in the imaginary one.

And I just don't think that we're that different, in the end. So that would be my advice.

AC: That seems like generally great creative advice. Because fiction writers talk about that too, right? Do you write to market or do you write the book you want to read. Same thing. And that imaginary focus group has been debilitating for me. I have to silence that focus group before I can write.

AJ: Absolutely.

"I think there's a temptation to have an imaginary focus group in your head of like 500 people. But the problem is all those people are fake... You're a focus group of one, you're one real person. There are more real people in that focus group than in the imaginary one."

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Learn more about Abner James, his brother, and their band, Eighty Ninety, on Instagram.

noviembre 29, 2025 4 lectura mínima

The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction Full Terms & Conditions

These Terms and Conditions (“Terms”) govern participation in The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction (“Auction”), organized by Freewrite (“Organizer,” “we,” “us,” or “our”). By registering for, bidding in, or otherwise participating in the Auction, you (“Participant,” “Bidder,” or “Winner”) agree to be bound by these Terms.

1. Auction Overview

1.1. The Auction offers for sale a limited number of Freewrite Traveler Ghost Edition units (“Items” or “Ghost Traveler units”), each personally signed and drawn on by a featured author.

1.2. All proceeds, net of explicitly disclosed administrative costs, will be donated to the charity or charitable initiative (“Charity”) identified on each auction item’s page, as chosen by the respective author.

2. Eligibility

2.1. Participants must be at least 18 years old or the age of majority in their jurisdiction, whichever is higher.

2.2. Employees of Freewrite, the participating authors, or any affiliates directly involved in the Auction are not eligible to bid.

2.3. By participating, you represent that you are legally permitted to take part in online auctions and to pay for any bids you win.

3. Auction Registration

3.1. Participants must create an account on the auction platform or otherwise register using accurate, current, and complete information.

3.2. Freewrite reserves the right to verify identity and to disqualify any Participant who provides false or misleading information.

4. Bidding Rules

4.1. All bids are binding, final, and non-retractable.

4.2. Bidders are responsible for monitoring their bids; Freewrite is not liable for missed notifications or technical issues on the auction platform or the Participant’s device.

4.3. Freewrite reserves the right to:

  • set minimum bids or bid increments;
  • reject bids deemed in bad faith or intended to disrupt the Auction;
  • extend, pause, or cancel the Auction in case of technical difficulties, fraud, or events beyond reasonable control.

5. Winning Bids and Payment

5.1. The highest valid bid at the close of the Auction is the Winning Bid, and the corresponding Participant becomes the Winner.

5.2. Winners will receive payment instructions and must complete payment within 48 hours of the auction’s close unless otherwise stated.

5.3. Failure to complete payment on time may result in forfeiture, and Freewrite may offer the Item to the next highest bidder.

5.4. Accepted payment methods will be listed on the Auction platform. All payments must be made in the currency specified.

6. Item Description and Condition

6.1. Each Ghost Traveler unit is authentic, and the signatures, doodles, and messages are original works created by the participating author. These are authors, not artists. By bidding on the Item, you acknowledge that you are receiving a one-of-a-kind unit marked with unique art and messages and you agree to these terms and conditions.

6.2. Because Items are customized and signed by hand, variations, imperfections, or unique marks are to be expected. These are considered part of the Item’s character and not defects.

6.3. Items are provided “as-is” and “as-available.” Freewrite makes no warranties of merchantability or fitness for a particular purpose.

7. Shipping & Delivery

7.1. Shipping costs, import duties, and taxes may apply unless explicitly stated otherwise.

7.2. Freewrite will make reasonable efforts to ship Items within the estimated timeline but cannot guarantee delivery dates.

7.3. Title and risk of loss transfer to the Winner upon delivery to the carrier.

7.4. Freewrite is not responsible for delays, damage, or loss caused by the courier or customs agencies.

8. Charity Donation

8.1. Net proceeds from the Auction will be donated to the Charity designated on each Item page.

8.2. Donation amounts and recipients may be disclosed publicly unless prohibited by law.

8.3. Winners acknowledge that they are purchasing Items, not making a tax-deductible donation to Freewrite; therefore, Winners will not receive charitable tax receipts unless Freewrite explicitly states otherwise in compliance with applicable laws.

9. Intellectual Property

9.1. All trademarks, brand names, product names, and creative materials associated with Freewrite and the Ghost Traveler remain the exclusive property of Freewrite or their respective rights holders.

9.2. Participants may not reproduce, distribute, or publicly display the authors’ doodles without permission where such rights are applicable, except as allowed by law (e.g., resale of the physical Item).

10. Privacy

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10.2. Freewrite may publicly announce auction results, including Winner’s first name, last initial, city, state/country, and winning bid amount unless prohibited by law or unless you formally request anonymity when possible.

11. Prohibited Conduct

Participants may not:

  • engage in bid manipulation, fraud, or collusive bidding;
  • use automated systems (bots, scripts, scrapers) to place or monitor bids;
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Freewrite may ban or disqualify any Participant violating these rules.

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To the fullest extent permitted by law:

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13. Cancellation and Force Majeure

Freewrite may cancel, postpone, or modify the Auction due to unforeseen circumstances, including but not limited to natural disasters, system failures, strikes, or events affecting participating authors or the Charity.

14. Governing Law & Dispute Resolution

14.1. These Terms are governed by the laws of Michigan, without regard to conflict-of-law rules.

14.2. Any disputes arising under these Terms will be resolved through binding arbitration or the courts of the specified jurisdiction, as applicable.

14.3. Participants waive any right to participate in class-action lawsuits relating to the Auction.

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