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Pourquoi tout le monde devrait apprendre à travailler en freelance

Annie Cosby
août 15, 2024 | 8 lire la lecture

Le producteur commercial Reese Hopper travaille en freelance depuis suffisamment longtemps pour connaître les hauts et les bas de la vie grâce à ses compétences créatives.

En tant que producteur indépendant, il consacre ses journées à la création de publicités, de spots publicitaires et de contenus pour la télévision et les plateformes de streaming. enregistre avec diligence tout ce qu'il apprend sur la vente de vos compétences créatives et partage ces leçons avec ses adeptes enthousiastes.

Car même si travailler pour soi-même semble être le rêve d’un créatif, cela comporte ses propres risques, difficultés et préoccupations financières.

Alors pourquoi Reese insiste-t-il sur le fait que tout le monde devrait apprendre à travailler en freelance ?

ANNIE COSBY : OK, commençons par le commencement : est-ce vraiment si parfait ? Pourquoi dites-vous que tout le monde devrait apprendre à travailler en freelance ?

REESE HOPPER : Oh, vous pouvez lire beaucoup de ces histoires difficiles dans mon livre,« What Gives You the Right to Freelance » (Qu'est-ce qui vous donne le droit de travailler en freelance ?) ? J'ai eu des hauts et des bas avec ce métier. Je pense que c'est le cas pour la plupart des gens. Je ne dirai jamais que c'est la chose la plus simple ou la plus géniale qui soit.

Mais ça a toujours été une option. C'était pour moi un moyen de gagner de l'argent. Et c'est ce qui est vraiment passionnant.

Dès la sortie de l'université, j'ai postulé à quelques emplois, mais je n'ai pas été retenu. Mais j'avais besoin de gagner de l'argent et j'avais des compétences créatives, alors je me suis dit que je pouvais m'adresser directement à ceux qui en avaient besoin.

J'ai commencé à travailler en freelance comme responsable des réseaux sociaux. J'allais voir des petites entreprises ou des petites marques, voire des groupes, et je leur proposais mes services. C'est comme ça que j'ai commencé.

Au fil du temps, à travers les fluctuations économiques des huit dernières années, j'ai vu beaucoup d'amis occupant de très bons emplois stables se faire licencier par ces grandes entreprises. Ces amis sont en quelque sorte précipités dans une spirale infernale, faute de compétences pour gagner leur vie. Ils doivent se remettre à travailler, souvent dans un processus de candidature déshumanisant et épuisant, pour tenter de gagner à nouveau de l'argent.

C'est à ce moment-là que j'ai commencé à réaliser que le travail indépendant est un véritable don, et que c'est une excellente compétence à avoir, car elle est toujours entre vos mains.

Si vous êtes une personne créative ou si vous êtes une personne qui peut aider une entreprise à résoudre un problème, il est toujours entre vos mains de pouvoir gagner au moins un peu d'argent.

Si vous êtes une personne créative ou si vous êtes une personne qui peut aider une entreprise à résoudre un problème, il est toujours entre vos mains de pouvoir gagner au moins un peu d'argent.

Donc, pour moi personnellement, à mesure que j'ai appris à l'aimer et à l'apprécier, j'ai commencé à vouloir en faire part au plus grand nombre de personnes possible.

C'est le sens profond de ma mission. Je pense vraiment que tout le monde devrait travailler en freelance, d'une manière ou d'une autre.

AC : Même si vous avez actuellement un emploi ?

RH : Oui, il suffit de se lancer. Pas besoin d'être à temps plein. Tu peux garder un emploi à temps plein.

Mais beaucoup d'entre nous possèdent ces compétences qui nous permettent de gagner quelques centaines de dollars ici et là. Et c'est une compétence précieuse que de savoir les exploiter.

AC : Parce qu’un jour, vous aurez peut-être besoin de vous en servir. Je suppose que c’est le filet de sécurité ultime.

RH : Absolument. Mais ce n’est pas seulement utile quand on ne travaille pas, c’est toujours utile de pouvoir gagner quelques centaines d’euros en plus. Par exemple, à l’approche de Noël ou quand j’ai envie de partir en voyage, mais que je n’ai pas les moyens. Et si je pouvais réaliser quelques projets le week-end et qu’on pouvait les concrétiser ?

Je pense donc que c'est un processus très enrichissant. Personnellement, cela a amélioré ma qualité de vie de manière enrichissante et profonde. Et je pense que cela peut aussi être bénéfique pour beaucoup d'autres.

AC : Je pense que les gens, surtout les écrivains, rêvent du travail indépendant, qu'on a tendance à considérer comme une passion quotidienne. Est-ce que cela change quand on est sous pression et que son salaire dépend entièrement de sa passion ?

RH : On a souvent tendance à croire, à tort, que les gens se lancent dans une discipline créative à plein temps, que ce sera facile et formidable. Mais en réalité, la créativité et l'endurance créative sont des muscles qui se développent au fil du temps.

J'ai toujours été quelqu'un avec de grandes idées et j'ai toujours aimé travailler sur des campagnes sociales et élaborer des stratégies, mais pendant la majeure partie de ma vie, je n'ai fait cela que pendant un maximum d'une à deux heures par jour, tout au long de mes études et de mes études supérieures.

Quand je suis entrée dans le monde du travail, je me suis dit : « OK, je dois avoir tant de clients pour payer tant de factures. » Et j'ai réalisé que je n'avais pas l'énergie créative nécessaire pour travailler à plein temps. Or, il me fallait travailler huit heures pour payer mon loyer et mes factures.

Alors oui, à mes débuts en freelance, j'ai vraiment eu les yeux plus gros que le ventre. Et il y a eu des nuits blanches à bosser dur pour y arriver. Mais j'y repense avec tendresse, car je sais maintenant que c'est à ces moments-là que j'ai vraiment progressé.

C'est une dure leçon que j'ai apprise très tôt. Et les gens qui ne travaillent pas dans un espace créatif me disent toujours : « Oh là là ! Tu peux juste créer des trucs toute la journée. »

Je me dis : « Non, c'est un travail très dur. »

La réalité est que la créativité et l’endurance créative sont des muscles que vous devez développer au fil du temps.

AC : Cette endurance est un problème pour les écrivains. Je me dis : « Oh, je pourrais finir mon livre si j'avais huit heures par jour pour écrire ! » Et puis, je prends une semaine de congé et j'écris environ 200 mots au total.

RH : Ouais, et puis tu es tellement épuisé et les idées sont nulles et tu te décourages.

Ce n'est pas une affaire personnelle. C'est juste un muscle créatif qu'il faut développer, comme pour tout.

AC : Alors, comment faites-vous travailler ce muscle ? Comment l'entraînez-vous ?

RH : Vivez l'expérience. Faites-le, tout simplement. Les 15 minutes dont vous disposez aujourd'hui, les 30 minutes après le travail, à la pause déjeuner ou après le coucher des enfants, peu importe. C'est par là qu'il faut commencer, pour développer son endurance.

Avoir suffisamment de travail sur un projet vous forcera à le faire aussi. Ensuite, il faut produire, et il y a une échéance. Chaque projet apporte son lot d'apprentissages et de gains.

AC : Bon, disons que j'ai décidé de me lancer en freelance. Quelle est la partie la plus difficile ? Sur quoi dois-je me concentrer en premier ?

RH : Pour beaucoup de gens, le plus dur est d'apprendre à lancer. La seule différence entre un professionnel et un amateur, c'est que c'est le professionnel qui décide de lancer.

L'amateur peut être infiniment plus talentueux ou artistique, mais le professionnel se présente et dit : « J'ai une offre. Vous pouvez l'acheter. Laissez-moi vous aider. »

Et c'est vraiment difficile pour beaucoup de gens, surtout dans la culture occidentale, je pense, car ce n'est pas quelque chose que nous faisons tout le temps. Nous ne négocions pas souvent. Nous ne faisons pas de troc. À bien des égards, notre culture et notre société ont été conçues pour que nous le fassions le moins possible.

Mais dans ce monde créatif, il y a énormément de pitching et de négociation. Et c'est une compétence que beaucoup de gens n'ont pas acquise.

Et c'est stressant à surmonter au début. Parler en public reste une de mes plus grandes peurs. Je comprends.

AC : Ce serait certainement l’une de mes faiblesses.

RH : Et, vous savez, le travail en freelance est un véritable défi à bien des égards, car il vous expose. Il révèle vos points faibles, ce qui est différent pour chacun.

Certaines personnes sont très douées pour gérer leur budget, d'autres vraiment nulles. Le travail en freelance le révèle.

Certaines personnes sont très douées pour parler aux inconnus, d'autres sont nulles. Le travail en freelance le révèle.

Le travail indépendant est un véritable défi à bien des égards, car il vous expose à la réalité. Il révèle vos points faibles, ce qui est différent pour chacun.

AC : C'est vrai. C'est beaucoup moins structuré qu'un travail classique.

RH : Oui, le parcours traditionnel comporte de nombreux avantages. Un emploi traditionnel de 9 à 17 h comporte de nombreux aspects : vos revenus sont fixes ; vos impôts sont prélevés sur votre salaire ; vous avez des congés maladie et des congés payés. Cela dépend du poste, bien sûr. Mais tout cela est conçu pour vous simplifier la vie au travail.

Et je ne les critique absolument pas. Ce sont des choses formidables, incroyables, qui n'ont pas toujours fait partie de la vie américaine. Ce sont des choses formidables qui protègent les gens ordinaires en permanence. N'est-ce pas ?

En freelance, ces blocs-notes sont rares. Si vous tombez malade et que vous avez un travail à rendre, vous devez trouver une solution. Si vous voulez prendre des vacances, vous ne serez pas payé pour cela. Il y a plein de choses à gérer, et cela représente de nombreux défis.

Tu te heurteras à ces murs. Tu auras des bleus. Et tu apprendras des leçons à la dure.

Mais ce qui est beau, c'est que cela vous forcera à grandir de tant de manières et dans tant d'espaces que vous n'auriez peut-être pas pu envisager autrement.

Ce qui est bien avec le travail en freelance, c’est que cela vous oblige à évoluer de multiples façons et dans de nombreux domaines que vous n’auriez peut-être pas pu envisager autrement.

AC : Quel est votre premier conseil pour quelqu'un qui envisage de se lancer en freelance ?

RH : Demandez-vous : « Que feriez-vous si vous n'y parveniez pas ? » C'est le premier chapitre demon livre .

Tout le monde se demande : « Que feriez-vous si vous ne pouviez pas échouer ? » Le problème des créatifs, c'est qu'ils sont trop créatifs. On veut faire mille choses, mais on n'arrive pas à en choisir une.

Demandez-vous plutôt : que feriez-vous si vous ne réussissiez pas ? Que feriez-vous si le mieux que vous puissiez espérer était d'être dans la moyenne ? De gagner un salaire moyen pour une notoriété moyenne ? Que feriez-vous encore ? Que feriez-vous gratuitement de toute façon ?

C'est ce sur quoi vous devriez vous concentrer en tant qu'offre indépendante ou en tant que discipline créative, car c'est ce sur quoi vous serez motivé à travailler, même pendant ces premiers creux, lorsque rien n'a de sens et que personne ne répond au téléphone.

AC : Les gens peuvent donc trouver davantage de ces conseils dans votre livre ?

RH : Oui,What Gives You the Right to Freelance ? aide les gens à surmonter leurs blocages mentaux et à trouver un équilibre entre vie professionnelle et vie privée en freelance afin qu'ils puissent réaliser la carrière de leurs rêves.

Il est divisé en cinq sections principales : démarrage, argumentaire, réalisation, service client et équilibre entre vie professionnelle et vie privée. Il contient de nombreuses anecdotes de mon parcours et des leçons utiles que j'ai apprises, à la fois facilement et à la dure.

Trouvez « Qu'est-ce qui vous donne le droit de travailler en freelance ? » par Reese Hopper sur Amazon ou therighttofreelance.com .

Suivez Reese sur Instagram ou visitez son site Web pour plus d'informations.

novembre 29, 2025 4 lire la lecture

The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction Full Terms & Conditions

These Terms and Conditions (“Terms”) govern participation in The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction (“Auction”), organized by Freewrite (“Organizer,” “we,” “us,” or “our”). By registering for, bidding in, or otherwise participating in the Auction, you (“Participant,” “Bidder,” or “Winner”) agree to be bound by these Terms.

1. Auction Overview

1.1. The Auction offers for sale a limited number of Freewrite Traveler Ghost Edition units (“Items” or “Ghost Traveler units”), each personally signed and drawn on by a featured author.

1.2. All proceeds, net of explicitly disclosed administrative costs, will be donated to the charity or charitable initiative (“Charity”) identified on each auction item’s page, as chosen by the respective author.

2. Eligibility

2.1. Participants must be at least 18 years old or the age of majority in their jurisdiction, whichever is higher.

2.2. Employees of Freewrite, the participating authors, or any affiliates directly involved in the Auction are not eligible to bid.

2.3. By participating, you represent that you are legally permitted to take part in online auctions and to pay for any bids you win.

3. Auction Registration

3.1. Participants must create an account on the auction platform or otherwise register using accurate, current, and complete information.

3.2. Freewrite reserves the right to verify identity and to disqualify any Participant who provides false or misleading information.

4. Bidding Rules

4.1. All bids are binding, final, and non-retractable.

4.2. Bidders are responsible for monitoring their bids; Freewrite is not liable for missed notifications or technical issues on the auction platform or the Participant’s device.

4.3. Freewrite reserves the right to:

  • set minimum bids or bid increments;
  • reject bids deemed in bad faith or intended to disrupt the Auction;
  • extend, pause, or cancel the Auction in case of technical difficulties, fraud, or events beyond reasonable control.

5. Winning Bids and Payment

5.1. The highest valid bid at the close of the Auction is the Winning Bid, and the corresponding Participant becomes the Winner.

5.2. Winners will receive payment instructions and must complete payment within 48 hours of the auction’s close unless otherwise stated.

5.3. Failure to complete payment on time may result in forfeiture, and Freewrite may offer the Item to the next highest bidder.

5.4. Accepted payment methods will be listed on the Auction platform. All payments must be made in the currency specified.

6. Item Description and Condition

6.1. Each Ghost Traveler unit is authentic, and the signatures, doodles, and messages are original works created by the participating author. These are authors, not artists. By bidding on the Item, you acknowledge that you are receiving a one-of-a-kind unit marked with unique art and messages and you agree to these terms and conditions.

6.2. Because Items are customized and signed by hand, variations, imperfections, or unique marks are to be expected. These are considered part of the Item’s character and not defects.

6.3. Items are provided “as-is” and “as-available.” Freewrite makes no warranties of merchantability or fitness for a particular purpose.

7. Shipping & Delivery

7.1. Shipping costs, import duties, and taxes may apply unless explicitly stated otherwise.

7.2. Freewrite will make reasonable efforts to ship Items within the estimated timeline but cannot guarantee delivery dates.

7.3. Title and risk of loss transfer to the Winner upon delivery to the carrier.

7.4. Freewrite is not responsible for delays, damage, or loss caused by the courier or customs agencies.

8. Charity Donation

8.1. Net proceeds from the Auction will be donated to the Charity designated on each Item page.

8.2. Donation amounts and recipients may be disclosed publicly unless prohibited by law.

8.3. Winners acknowledge that they are purchasing Items, not making a tax-deductible donation to Freewrite; therefore, Winners will not receive charitable tax receipts unless Freewrite explicitly states otherwise in compliance with applicable laws.

9. Intellectual Property

9.1. All trademarks, brand names, product names, and creative materials associated with Freewrite and the Ghost Traveler remain the exclusive property of Freewrite or their respective rights holders.

9.2. Participants may not reproduce, distribute, or publicly display the authors’ doodles without permission where such rights are applicable, except as allowed by law (e.g., resale of the physical Item).

10. Privacy

10.1. By participating, you consent to Freewrite’s collection, use, and storage of your personal data in accordance with our Privacy Policy.

10.2. Freewrite may publicly announce auction results, including Winner’s first name, last initial, city, state/country, and winning bid amount unless prohibited by law or unless you formally request anonymity when possible.

11. Prohibited Conduct

Participants may not:

  • engage in bid manipulation, fraud, or collusive bidding;
  • use automated systems (bots, scripts, scrapers) to place or monitor bids;
  • interfere with the Auction, platform, or other participants

Freewrite may ban or disqualify any Participant violating these rules.

12. Limitation of Liability

To the fullest extent permitted by law:

12.1. Freewrite is not liable for indirect, incidental, special, or consequential damages arising from the Auction or purchase of Items.

12.2. Freewrite’s total liability in connection with these Terms shall not exceed the amount of the Winning Bid actually paid by the Participant.

12.3. Freewrite is not responsible for technical malfunctions, internet outages, system failures, or other issues beyond its control.

13. Cancellation and Force Majeure

Freewrite may cancel, postpone, or modify the Auction due to unforeseen circumstances, including but not limited to natural disasters, system failures, strikes, or events affecting participating authors or the Charity.

14. Governing Law & Dispute Resolution

14.1. These Terms are governed by the laws of Michigan, without regard to conflict-of-law rules.

14.2. Any disputes arising under these Terms will be resolved through binding arbitration or the courts of the specified jurisdiction, as applicable.

14.3. Participants waive any right to participate in class-action lawsuits relating to the Auction.

15. Amendments

Freewrite may update these Terms at any time. Continued participation in the Auction after updates constitutes acceptance of the revised Terms.

16. Contact Information

For questions or concerns regarding the Auction or these Terms, contact: hello@getfreewrite.com.

novembre 25, 2025 1 lire la lecture

This is a great gratitude writing exercise to be done alone or in a group, with people of any age.

How to Play

    1. Designate someone to read out each prompt below. (Feel free to add your own prompts.)
    2. After each prompt is read, set a timer for one minute. (With younger kids, this can be shortened. For older folks who want to freewrite meaningfully, more time can be added.)
    3. Each person freewrites by finishing the sentence and elaborating until the timer goes off. (For little kids, this can be done verbally with an adult recording their answers. Hilarity will ensue.)
    4. Remeber that freewriting — allowing yourself to write with abandon — enables you to let go, tapping into your subconscious to explore your thoughts more deeply.
    5. When everyone is done with all the prompts, take turns going through some your answers. Some people may be eager to share. Others may not want to. Respect their decision.

The Prompts

  • I'm grateful for... [After you've finished this prompt, repeat it five times. Challenge yourself and others not to repeat a singe word with each new answer.]
  • The silliest thing I'm grateful for is...
  • The littlest thing I'm grateful for is...
  • The biggest thing I'm grateful for is...
  • The grossest thing I'm grateful for is...
  • One thing I love about myself is...
  • My favorite thing that happened this year was...
  • My hope for next year is...

This writing exercise has resulted in some sweet answers — and many hilarious ones, too. If you try it out, do let us know.

Write on.

novembre 21, 2025 4 lire la lecture

For the release of Sailfish, our new firmware update for Smart Typewriter Gen3 and Traveler, we created a brand-new boot-up animation to surprise and delight our writers.

We worked with talented Danish animator Mathias Lynge to bring our experience of the writer's journey to life.

We had a blast visualizing the writer's journey in this new way. Our engineers also had a blast (or something less than a blast) figuring out how to adjust this fun, playful animation to E Ink's very tricky specifications. Hello, refresh rate woes! But we think the result is pretty fun.

"The little animation made my day when I noticed. I love a good flourish."

- Freewrite user

The process of creating this animation was long and full of Zoom calls where we deeply discussed the writing process. We were struck through those conversations by how much overlap there is in creative processes of all disciplines.

So we sat down to chat with Mathias about his creative process and what it's like being a full-time animator.

ANNIE COSBY: Let's start with the basics. What kind of art do you make?

MATHIAS LYNGE: I'm a 2D animator and motion designer working freelance with a wide range of clients. The style varies depending on the project, but it’s usually either a hand-drawn look animated frame-by-frame on a drawing tablet, or a more digital, vectorized look made in After Effects.

While much of what I do is commercial work, I try to keep up with my own passion projects as well. That could be a 10-second Instagram loop of a nature scene, or an interesting character design I’ve sketched down with a pencil. It’s there that I get to sharpen my skills and try out new techniques, which often find their way into later client projects.

AC: You often share educational content on social media for other artists. Are you formally trained, or did you teach yourself?

ML: I’m mostly self-taught. I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

When I first heard terms like “motion design” and “The 12 Principles of Animation” I was on a student exchange program at UCSB in California, where I had chosen a class called "Introduction to Animation." It was a big eye-opener for me, and from that point I was hooked.

But it’s mainly been online YouTube tutorials and my existing drawing experience that have taught me what I know.

Now, I have a big presence on social media, where I share my art as well as educational content centered around animation in Adobe After Effects, so I guess you could say that I'm also an animation influencer!

I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

AC: That's actually how I first found your work. Do you have any specific artists who inspire you?

ML:In the world of 2D animation, I have a list of personal heroes that inspire me with their unique style: Reece Parker, Ariel Costa a.k.a. BlinkMyBrain, and Tony Babel, to name a few.

I also find a lot of inspiration from illustrators and painters I discover online, on platforms such as Pinterest. Last year I made a sparkling water animation that was heavily inspired by Cornwall-based artist Gordon Hunt. He makes these beautiful nature-inspired pointillist paintings that capture how light hits the ocean using colorful dots of paint. I tried to recreate that effect using After Effects to bring it to life, and it led me to a whole new way of animating within the program.

AC: Where else do you draw inspiration to create your work?

ML: I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen, and I find that taking long walks through parks or down the streets of my neighborhood really sparks my imagination.

I’ll often carry around a sketchbook to quickly scribble down an idea or a loose sketch of something I find interesting, such as seeing how the light from a lamppost hits the surrounding leaves, or how the wind moves the tree in a certain way.

Then I’ll think to myself, “I wonder if I can recreate that motion using a specific technique in After Effects?”

I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen...

AC: What does your daily routine look like as a full-time artist?

ML: It varies a lot, but I’m usually either working hard on a client project or tinkering away with a new animation tutorial for my social media channels.

I love being able to switch between the two, and when I’m going through a client dry spell, I find that staying creative and posting animation-related content helps keep me inspired while also putting things out into the world that may lead to my next client down the road.

AC: What's your #1 piece of advice for animators new to the industry?

ML: Keep experimenting and trying out new techniques. There’s no such thing as running out of creativity, and even though many of the things you try don’t necessarily go anywhere, it’s all experience that adds up and expands your toolbox. It’s a muscle that needs to be worked out regularly.

Plus, you’ll have more awesome animation to choose from when you’re putting together your next showreel or portfolio!

There’s no such thing as running out of creativity...

AC: What's one fun fact about you completely unrelated to animation?

ML:I’m a big sucker for history podcasts, especially if they are about ancient civilizations, such as The History of Rome by Mike Duncan.

I find it fascinating to hear how mankind was able to build such great empires without ever knowing what electricity, cars, or the internet are.

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Follow along on Mathias's creative journey and find his free educational content on Instagram.

To learn more about working together, find him on LinkedIn or visit his website at www.mathiaslynge.com.

Learn more about Sailfish here.