Pourquoi tout ce tapage autour de « Freewrite Disassembled » de Todd McLellan ? À présent, à mi-chemin de notre chasse au trésor , vous avez probablement vu cette image (et de nombreuses parties de celle-ci, si vous êtes un détective d'Internet) dans tous les coins du Web d'Astrohaus.
Todd, dont la série photographique « Things Come Apart » est en tournée avec le Smithsonian, a collaboré avec nous pour créer une œuvre d'art en écriture libre sur le thème de la série. Avant de diffuser les 150 tirages de cette affiche, nous souhaitions que Todd nous parle de sa démarche artistique.
Nous sommes peut-être tous des écrivains, mais nous savons tous apprécier une bonne histoire, quel que soit le support. Si vous souhaitez découvrir les coulisses, nous proposons également l'interview en vidéo (le blog propose toutefois une séance de questions-réponses plus complète).
Entretien avec Todd McLellan sur « Freewrite Disassembled »
Todd a toujours été fasciné par le fonctionnement interne des objets. Élevé en Saskatchewan par un menuisier et un technicien en électronique, Todd s'amusait avec un marteau et utilisait une approche pratique pour comprendre son environnement.
Il aimait collectionner les vieux objets que d'autres avaient jetés, et en 2009, son envie de photographier un téléphone noir a donné naissance à « Things Come Apart ». Il avait pris cette photo simplement parce qu'il pensait que « ce serait cool ». Puis ont suivi des multitudes de gadgets démontés.
Vous avez créé « Freewrite Disassembled » peu après « Things Come Apart », et vous avez déjà démonté une machine à écrire. Avez-vous abordé le Freewrite différemment ?
La machine à écrire de « Things Come Apart » était mécanique. On y retrouvait beaucoup de pièces métalliques identiques, mais bien sûr, les appareils dataient d'époques différentes. Comme la Freewrite possède un composant numérique, je me souviens avoir été frappé par le nombre de pièces. Je suis généralement surpris par le nombre de pièces d'un objet ; les pièces mécaniques ont généralement beaucoup de détails cachés.
D'autres objets « Things Come Apart » dont vous avez dit qu'ils prenaient 3 jours à créer (1 à 2 pour le démontage et 1 à 2 pour la mise en page). Était-ce la même chose pour le Freewrite ?
Le démontage du Freewrite a été assez facile et m'a pris deux jours. Les pièces du Freewrite étant plus carrées, je souhaitais obtenir une disposition équilibrée entre les pièces carrées et le composant principal, tout en restant fidèle au démontage habituel de l'appareil.
Comment imaginez-vous quelqu'un qui regarderait cette œuvre pour la première fois ? Que chercherait-il ?
Je pense qu'ils essaieraient de reconstituer l'appareil mentalement. Ou alors, ils examineraient les pièces et tenteraient de déduire ce qu'est l'objet, intact. La deuxième ou la troisième fois, je suis sûr qu'ils chercheraient quelque chose de nouveau pour une expérience différente.
Notre public se considère probablement avant tout comme des écrivains, mais il y a certainement un point commun : beaucoup apprécient la narration dans les arts visuels. Cherchez-vous à raconter une histoire ?
Tout ce que nous manipulons et touchons dans la vie est complexe. Dans « Things Come Apart », les deux plans du même objet, l'un posé, l'autre suspendu, montrent les deux facettes d'une même histoire. (D'ailleurs, je suis Gémeaux.)
J'essaie de montrer comment nous pourrions vivre les choses différemment et mieux les comprendre. Comment nous pourrions envisager ce qui pourrait être amélioré.
Si vous essayez de simuler l'expérience de démontage actif de l'objet, « Freewrite Disassembled » est-il une pièce très différente pour vous, qui avez fait le travail actif de démontage, par rapport aux spectateurs ?
La composition finale est l'œuvre elle-même, même si l'expérience est également présente tout au long du processus. C'est comme une peinture : une partie de l'œuvre est indéniablement en cours de réalisation, mais comme le spectateur ne voit que le produit final, l'œuvre est perçue différemment par chacun.
Pour le spectateur plus averti en technique, par exemple, la pièce pourrait le ramener à certaines choses qu'il a accomplies.
Passons maintenant à votre travail en général. Avez-vous des œuvres préférées ?
Dois-je dire celle-là ? (Nous rions et je le menace.)
Blague.)
« Crayon mécanique » parce que c'est tellement simple. Ce n'est peut-être pas le plus excitant visuellement, mais j'ai aimé la façon dont quelque chose pouvait être à la fois simple et complexe.
J'ai regardé vos travaux les plus récents, comme les collections plus générales. Plus précisément, celle avec du matériel de jardinage présenté de manière exhaustive. Et du matériel de camping. Quelle est l'histoire de tout ça ?
Il s'agissait de collaborations. Je créais une composition d'objets pour raconter ce dont on aurait besoin pour atteindre un objectif, comme gravir une montagne en Alaska. L'image « camping » montre tout le matériel de camping utilisé lors de ce voyage.
Concernant « Dans le feu », que signifie « juste un de plus » ?
J'ai pris ces photos alors que j'étais avec un groupe autour d'un feu de camp en train de boire une bière. C'était un peu comme : « Faisons griller des trucs au feu et voyons ce qui se passe. » D'un côté, il y a l'appréciation de la beauté de la simplicité. Mais il y a aussi le sens plus sombre de « juste un de plus » lié à la boisson.
Bon, j'avais tellement envie de demander. On peut parler de « poulets royaux » ?
Oh, c'était un projet amusant. J'étais dans une ferme du sud de l'Ontario. C'étaient des animaux de compagnie. J'ai pris ces arrière-plans de vieilles fermes et je les ai projetés sur les poules.
Je n'ai pas posé d'autres questions, car il n'y avait plus rien à dire. Rien ne pouvait surpasser cette approche.
Merci à Todd pour son talent et son enthousiasme ! Nous avons hâte d'annoncer la sortie de « Freewrite Disassembled ». Le tirage sera limité à 150 exemplaires, alors restez à l'écoute.
En attendant, continuez à chercher les indices de la chasse au trésor Freewrite ! Nous sommes ravis que vous ayez été si nombreux à apprécier la chasse jusqu'à présent.
