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Publication 101 : Quelles sont mes options ?

août 17, 2023 | 4 lire la lecture

Options de publication 101

En tant qu'écrivains, nous rêvons tous de partager nos histoires avec le monde. Mais l'édition est un métier complexe. Et ce n'est un secret pour personne : le secteur de l'édition a profondément évolué au cours de la dernière décennie, et continue d'évoluer. De nouvelles façons de partager son travail apparaissent constamment.

Nous avons élaboré un guide rapide pour les nouveaux venus dans le monde de l'édition afin de voir quelles options s'offrent à vous lorsque vient le temps de publier votre travail.

Édition traditionnelle

C'est ce à quoi la plupart des gens pensent lorsqu'ils pensent à l'édition. Vous savez, rencontrer un éditeur de renom dans un gratte-ciel new-yorkais, partir en tournée et assister à des soirées de lancement spectaculaires. Traditionnellement, c'est ce que la plupart des écrivains aspirent à obtenir : voir leur livre accepté par une maison d'édition réputée.

Comment ça marche ? L'édition traditionnelle consiste à envoyer votre manuscrit à un agent ou à une maison d'édition pour évaluation. Si votre manuscrit est accepté, la maison d'édition le développe avec une équipe éditoriale, conçoit et publie le livre, puis le distribue aux librairies, bibliothèques et sites de vente en ligne.

Les avantages : L’avantage principal de l’édition traditionnelle est que vous devriez recevoir un certain niveau de soutien marketing afin d’atteindre un public plus large que si vous éditiez vous-même. Si vous êtes chanceux, vous pourriez même bénéficier d'un placement média important ou d'une tournée de promotion pour votre livre. (Remarque : de nos jours, les auteurs publiés traditionnellement ne disposent pas tous d'un budget marketing conséquent. Vous devrez néanmoins vous efforcer de promouvoir vos livres.) Un autre avantage de l'édition traditionnelle est que l'entreprise prend en charge les principaux coûts de production, comme l'édition, la conception de la couverture, la mise en page et la décoration intérieure, entre autres.

Inconvénients : Le principal inconvénient est que vos droits d'auteur seront faibles et que vous les partagerez avec votre agent. Le taux de droits moyen pour les auteurs publiés traditionnellement est de 10 %, selon Publish Drive . (Oui, c'est vraiment faible !) De plus, de nos jours, la plupart des grands éditeurs refusent les travaux d'auteurs non représentés. Cela signifie que vous devez d'abord soumettre votre manuscrit à un agent. Trouver un agent est une toute autre histoire !

Si la plupart des auteurs rêvent de signer avec les « Big 5 » (c'est-à-dire les plus grands et les plus prestigieux éditeurs : Hachette, HarperCollins, Macmillan, Penguin Random House et Simon & Schuster), de nombreux petits éditeurs publient également d'excellents livres. Certains acceptent même les soumissions de manuscrits d'auteurs sans agent.

Auto-édition

L'autoédition a gagné en popularité ces dernières années. Bien qu'il s'agisse d'un secteur relativement jeune, il a connu un essor fulgurant au cours de la dernière décennie, et certains auteurs gagnent désormais autant d'argent ou vendent autant de livres que leurs homologues de l'édition traditionnelle.

Comment ça marche ? L'autoédition consiste à publier votre livre de manière indépendante, sans le soutien d'une maison d'édition. Vous êtes le chef de projet de toutes les étapes, de la rédaction et de la révision à la conception de la couverture et au marketing.

Avantages : Vous avez un contrôle créatif total ! Vous choisissez la couverture du livre et prenez toutes les décisions finales. Un avantage encore plus important est que l'autoédition offre un pourcentage de royalties bien plus élevé que l'édition traditionnelle. De nombreux auteurs autoédités gagnent leur vie simplement en vendant des ebooks sur des plateformes en ligne comme Amazon et Barnes & Noble, qui proposent toutes deux un taux de royalties de 70 %. Campfire, l'un de nos partenaires, lance même une nouvelle initiative de monétisation sur sa plateforme, permettant aux auteurs de toucher 80 % de royalties !

Inconvénients : Vous avez un contrôle créatif total, de la conception de la couverture à la révision, et vous devez payer pour tout cela. Globalement, l'autoédition demande beaucoup d'efforts (et un investissement financier considérable) au-delà du simple acte d'écriture. Vous devrez embaucher un designer pour la couverture du livre et un éditeur pour peaufiner votre histoire, ce qui peut être coûteux. De la révision et de la mise en forme à l'ensemble du marketing, vous vous en occuperez vous-même ou ferez appel à un professionnel. De plus, de nombreuses librairies et bibliothèques ne proposent pas de livres auto-édités.

En fin de compte, même si les auteurs auto-édités vendent souvent moins d’exemplaires de leurs livres, le taux de redevance beaucoup plus élevé incite néanmoins de nombreux écrivains à choisir l’auto-édition.

Note sur les livres électroniques et l'impression à la demande

Avec l'essor d'Amazon et des tablettes, les livres numériques sont devenus de plus en plus populaires. Leur coût d'entrée est plus faible et leurs délais de livraison sont plus courts. De plus, ils ne sont pas limités par des contraintes de stockage ou de distribution.

Les plateformes d'auto-édition de livres numériques se sont désormais adaptées au format papier. Les auteurs peuvent désormais facilement auto-éditer des exemplaires papier de leurs livres grâce aux services d'impression à la demande. Il suffit de télécharger un manuscrit formaté selon les spécifications de la plateforme (vous devrez peut-être faire appel à un formateur) et de le télécharger sur la plateforme. Bien que la qualité globale de ces livres ne soit pas aussi élevée que celle d'un livre publié traditionnellement, il est aujourd'hui extrêmement facile de publier une version imprimée. (N'oubliez pas de commander un exemplaire d'auteur à vous faire livrer avant de publier afin de pouvoir le voir en personne.)

Publication hybride

La bonne nouvelle pour les auteurs modernes est qu'ils n'ont pas à choisir entre l'édition traditionnelle et l'autoédition tout au long de leur carrière. L'« édition hybride » est une combinaison des deux méthodes. De nombreux auteurs débutent chez un éditeur traditionnel et décident ensuite de se lancer dans l'autoédition. D'autres se lancent dans l'autoédition et sont ensuite recrutés par un éditeur.

Il est important de noter qu'une fois votre livre auto-édité, il est très peu probable qu'un éditeur envisage de publier ce manuscrit. Il est donc essentiel d'examiner toutes les options avant de prendre une décision pour chaque livre.


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L'édition traditionnelle peut s'avérer complexe, et de plus en plus d'auteurs optent donc pour l'autoédition. Cependant, avec l'essor des technologies, de plus en plus de personnes s'autoéditent, ce qui crée un marché saturé et complique la commercialisation. Pour certains, l'édition traditionnelle représente l'expérience qu'ils recherchent.

Il est essentiel de peser le pour et le contre avant de choisir une voie d'édition. Une chose est sûre : être écrivain n'a jamais été aussi passionnant !

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If you're new here, freewriting is “an unfiltered and non-stop writing practice.” It’s sometimes known as stream-of-consciousness writing.

To do it, you simply need to write continuously, without pausing to rephrase, self-edit, or spellcheck. Freewriting is letting your words flow in their raw, natural state.

When writing the first draft of a novel, freewriting is the approach we, and many authors, recommend because it frees you from many of the stumbling blocks writers face.

This method helps you get to a state of feeling focused and uninhibited, so you can power through to the finish line.

How Freewriting Gives You Mental Clarity

Freewriting is like thinking with your hands. Some writers have described it as "telling yourself the story for the first time."

Writing for Inside Higher Ed, Steven Mintz says, “Writing is not simply a matter of expressing pre-existing thoughts clearly. It’s the process through which ideas are produced and refined.” And that’s the magic of putting pen to paper, or fingertips to keyboard. The way you learned to ride a bike by wobbling until suddenly you were pedaling? The way you learned certain skills by doing as well as revising? It works for writing, too.

The act of writing turns on your creative brain and kicks it into high gear. You’re finally able to articulate that complex idea the way you want to express it when you write, not when you stare at a blank page and inwardly think until the mythical perfect sentence comes to mind.

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

Or, as Flannery O'Connor put it:

“I write because I don't know what I think until I read what I say.”

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

 

Freewriting to Freethinking

But how and why does it work? Freewriting makes fresh ideas tumble onto the page because this type of writing helps you get into a meditative flow state, where the distractions of the world around you slip away.

Julie Cameron, acclaimed author of The Artist’s Way, proposed the idea that flow-state creativity comes from a divine source. And sure, it certainly feels like wizardry when the words come pouring out and scenes seem to arrange themselves on the page fully formed. But that magic, in-the-zone writing feeling doesn’t have to happen only once in a blue moon. It’s time to bust that myth.

By practicing regular freewriting and getting your mind (and hands) used to writing unfiltered, uncensored, and uninterrupted, you start freethinking and letting the words flow. And the science backs it up.

According to Psychology Today, the dorsolateral prefrontal cortex goes quiet during flow state. This part of the brain is in charge of “self-monitoring and impulse control” – in other words, the DLPFC is the tiny home of your loud inner critic. And while that mean little voice in your head takes a long-overdue nap, you’re free to write without doubt or negative self-talk.

“With this area [of the brain] deactivated, we’re far less critical and far more courageous, both augmenting our ability to imagine new possibilities and share those possibilities with the world.”

Freewriting helps us connect with ourselves and our own thoughts, stories, beliefs, fears, and desires. But working your creative brain is like working a muscle. It needs regular flexing to stay strong.

So, if freewriting helps us think and organize our thoughts and ideas, what happens if we stop writing? If we only consume and hardly ever create, do we lose the ability to think for ourselves? Up next, read "Are We Living through a Creativity Crisis?"

 

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Get the ultimate guide to boosting creativity and productivity with freewriting absolutely free right here.You'll learn how to overcome perfectionism, enhance flow, and reignite the joy of writing.

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