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Nommez votre deuil : comment utiliser l'écriture pour briser le brouillard de la perte

Brooke Lewis
juillet 01, 2024 | 9 lire la lecture

Quand ça me frappe, le chagrin m'enveloppe comme un linceul. Je peux vaquer à mes occupations comme d'habitude, mais tout est terne. Les images et les sons sont moins vivants. Je suis distrait pendant les conversations. Mon esprit retombe sur la tristesse qui plane à chaque occasion, comme le nuage de pluie dessiné au-dessus de la tête d'un personnage de dessin animé déprimé.

À 33 ans, j'ai vécu plus de deuil que la plupart des gens. Mon enfance a été extrêmement ordinaire et sans histoire. J'ai grandi dans une petite ville rurale de Northwestern, en Pennsylvanie, au sein d'un foyer stable de classe moyenne, avec ma mère, mon père et ma sœur cadette.

En 2010, cependant, nos vies « ennuyeuses » ont été bouleversées lorsque nous avons vécu notre première perte tragique. Mon père a été tué alors qu'il conduisait sa moto, alors que j'avais 19 ans.

Son décès a été soudain et bouleversant. Il a bouleversé notre vie, et il nous a fallu des années, à ma mère, à ma sœur et à moi, pour nous en remettre. Finalement, nous avons guéri et avons continué à vivre. Même si mon père nous manquait encore et que nous pensions souvent à lui, nous nous sommes remis du choc, acceptant que la vie est faite pour les vivants.

Douze ans après la mort de mon père, une nouvelle tragédie a frappé notre famille. En février 2022, ma mère a glissé en traversant son allée verglacée et a atterri violemment, se fracassant le visage sur la glace. Craignant une fracture du nez, elle s'est rendue aux urgences, où un scanner cérébral a révélé une fracture du nez et une tumeur au cerveau. Contrairement à la disparition brutale de mon père, ma mère a lutté contre un glioblastome de stade 4 pendant 25 mois avant de succomber à la maladie à son domicile, où je l'ai soignée pendant ses derniers mois grâce à l'aide d'un hospice.

À travers ces épreuves, j'ai appris qu'écrire est le moyen le plus efficace de surmonter ma tristesse. En 2023, j'ai commencé à partager mes travaux sur mes expériences personnelles de deuil et de perte sur Medium .

Écrire et partager mes histoires et interagir avec les lecteurs sont devenus une douce brise qui a rapidement dissipé le brouillard redouté de la tristesse de mon esprit.

Comment démarrer votre propre pratique d'écriture pour guérir du deuil

Écrire pour guérir d'une perte peut être une démarche personnelle ou un acte que l'on choisit de partager avec d'autres. Je n'avais jamais eu l'intention d'écrire sur mon deuil pour un public, même si j'en parlais en privé depuis des années. J'ai commencé à écrire pour me guérir.

Mais un jour, j'ai écrit un texte qui m'a apporté une telle paix intérieure que j'ai pensé qu'il pourrait aider d'autres personnes confrontées à une perte traumatisante similaire. J'ai donc tenté ma chance et l'ai partagé.

C'est à ce moment-là que j'ai découvert que le monde regorge de personnes ayant vécu des traumatismes et des pertes. En me connectant à cette communauté de lecteurs et d'écrivains, j'ai découvert le pouvoir guérisseur du partage de nos histoires et de l'apprentissage du rétablissement mutuel. J'ai réalisé que non seulement je n'étais pas seule dans ma souffrance, mais que je pouvais aussi aider les autres à guérir en partageant mes difficultés.

C’est à ce moment-là que j’ai découvert que le monde était plein de gens qui avaient vécu des traumatismes et des pertes.

Lorsque je publie mes articles, je ne suis pas à l’aise d’écrire uniquement sur la douleur et les difficultés sans offrir au moins une lueur d’espoir – que tout n’est pas perdu, que je guérirai et que si j’y parviens, ils le pourront aussi.

Voici quelques éléments que j’ai découverts en cours de route et qui, je l’espère, aideront d’autres personnes à écrire pour se remettre de la perte d’un être cher.

1. Nommez votre deuil

Lorsque j’écris pour exprimer mon chagrin, je commence par décrire la tristesse particulière qui me hante ce jour-là.

Donner un nom à la douleur ou la décrire de manière vivante m'apporte de la clarté, ce qui m'aide à mieux la comprendre. Cela transforme la douleur, d'une douleur informe qui m'enveloppe, en une barrière bien définie et tangible que je peux franchir.

Donner un nom à la douleur ou une description vivante me donne de la clarté, ce qui m’aide à mieux la comprendre.

2. Écrire à travers les larmes

Écrire sur le deuil est émotionnellement épuisant. Se remémorer ou réfléchir à une période où vous avez vécu des émotions accablantes les ravivera. Vous les revivrez. Mais écrire, comme aborder un sujet en thérapie, rend ces sentiments intenses et amorphes tangibles et, par conséquent, gérables.

Coucher des mots sur papier ou sur écran libère également de l'espace dans votre esprit, laissant place à une perspective et une compréhension nouvelles. Au minimum, cela vous permet de passer à la pensée ou à l'émotion suivante.

Il est important de ne pas laisser les sentiments désagréables ou l'évitement m'empêcher de progresser. Si je laissais le défi d'affronter mes émotions m'arrêter, je ne trouverais jamais la guérison.

Laissez couler les mots et les larmes.

L’écriture, comme la discussion d’un sujet en thérapie, prend ces sentiments immenses et amorphes et les rend tangibles et, par conséquent, gérables.

3. Écrivez dans l'instant pour vous souvenir

J'ai écrit pendant toute la durée des soins palliatifs à domicile de ma mère. Mon objectif principal était simplement de consigner chaque jour les détails de la situation afin d'informer ma sœur, qui vivait dans une autre ville.

À la fin de chaque journée, j'ai enregistré tous les détails dont je me souvenais, y compris ce que maman mangeait et en quelle quantité, les dosages de médicaments, les comptes rendus des visites de ses infirmières et les anecdotes sur les choses que maman avait dites ou faites, ainsi que mes propres pensées et réflexions aléatoires.

Trouver le temps ou l'énergie d'écrire en ces temps difficiles peut s'avérer difficile. J'avais du mal à me concentrer sur l'écriture pendant la journée, entre les visites des infirmières et les réponses à ma famille et à mes amis qui prenaient constamment de mes nouvelles. Le soir, alors que je trouvais enfin un moment de libre, les touches et le rétroéclairage de mon ordinateur perturbaient le repos bien mérité de ma mère. Mon Traveler s'est avéré être la solution.

Des événements comme la perte d'un être cher engendrent un stress intense, des émotions intenses et une grande confusion, ce qui brouille les souvenirs et oublie les détails. Documenter ce moment vous permet de revivre un jour les précieux moments et peut vous aider à surmonter les moments difficiles lorsque vous vous sentirez prêt.

Même si je ne me sens pas encore prêt à revisiter ces journaux, je suis éternellement reconnaissant de les avoir pour quand je le serai.

4. Prenez le temps de traiter et de réfléchir avant de partager, si nécessaire

Même si j'ai tenu un journal intime juste après le décès de mon père, je n'avais pas encore découvert le pouvoir guérisseur de l'écriture. Par conséquent, je n'ai vraiment écrit sur le sujet que des années plus tard.

Écrire des années après la perte de mon père m'a donné l'occasion de raconter des moments difficiles, à travers le prisme de la guérison. Si la douleur était moins vive, la compréhension acquise au fil des ans a également donné plus de sens à mes écrits. Je me sentais capable d'écrire avec une certaine autorité et un certain espoir, arrivé à un point de ma vie où j'avais retrouvé la joie et où j'étais fier des progrès accomplis.

Même si de nombreux lecteurs apprécieront et s’identifieront à la dure réalité de la tragédie récente, n’ayez pas peur d’attendre d’être prêt à partager votre histoire.

Même si de nombreux lecteurs apprécieront et s’identifieront à la dure réalité de la tragédie récente, n’ayez pas peur d’attendre d’être prêt à partager votre histoire.

5. Supprimez les distractions

Dès que je commence à réfléchir à mon deuil et à le revivre, je me sens transportée à cette époque et dans cet état d'esprit. Je me rappelle l'adage selon lequel, face au deuil, « il faut le traverser, et non le contourner ». Mais affronter des émotions douloureuses est déjà assez difficile – les distractions et les interruptions peuvent rendre la tâche impossible.

Quand je sais que je vais retourner là-bas, je me prépare pour le voyage. Je prends un café, une boîte de mouchoirs et mon Traveler, puis je choisis un endroit confortable, loin de ma famille et de mes amis, où je peux verser mes larmes sans gêne.

Mon mari a appris que si j'écris et que je pleure, il peut me laisser tranquille.

Quand je sais que je vais retourner là-bas, je me prépare pour le voyage. Je prends un café, une boîte de mouchoirs et mon Traveler, puis je choisis un endroit confortable, loin de ma famille et de mes amis, où je peux verser mes larmes sans gêne.

6. Soyez authentique et vulnérable

Le deuil est un sujet lourd et très personnel. Écrire à ce sujet est intimidant, surtout lorsqu'on a l'intention de le partager. Nombre d'écrivains ont peur d'exposer ouvertement leur vulnérabilité au monde, ou pensent que personne ne comprendra ou ne se souciera de leur expérience profondément personnelle.

D’autres ont peur que leurs écrits soient critiqués ou même moqués, une peur partagée par les écrivains de tous genres mais potentiellement dévastatrice lorsque le sujet est si personnel.

L'une de mes activités préférées est de lire un texte d'un autre auteur qui décrit ou explique avec éloquence un aspect du deuil que j'ai du mal à comprendre. En écrivant et en lisant sur le deuil, j'ai non seulement trouvé de la compagnie, mais aussi une communauté de personnes qui se soutiennent et apprennent les unes des autres dans leurs efforts pour guérir et échapper ensemble à leur souffrance.

N'écrivez pas ce que vous pensez que le public a envie de lire. Écrivez ce que vous avez ressenti ou ressentez le plus honnêtement possible. Si chaque expérience est unique, le deuil et les traumatismes sont extrêmement courants. Quelqu'un s'identifiera et vous sera reconnaissant d'avoir pu dire ce qu'il n'a pas pu dire.

7. Modifiez avec soin

Lorsque vous écrivez sous le signe de l'émotion, il est facile de divaguer, d'être répétitif ou de s'écarter du sujet, car vous écrivez sans objectif précis, simplement pour explorer vos sentiments. Il est préférable d'attendre avant de relire.

Une fois votre texte terminé, prenez du recul et reprenez la correction une fois vos émotions calmées. Il sera alors beaucoup plus facile de sélectionner les mots les plus poignants et d'intégrer un vocabulaire plus riche.

Un autre point essentiel lors de la relecture est de ne pas supprimer l'émotion brute. Une fois vos émotions apaisées et la douleur qui vous rongeait avant de commencer, vous pourriez avoir l'impression d'être « trop dramatique » ou « trop vulnérable ». Résistez à la tentation d'atténuer les nuances de ce que vous avez écrit. C'est précisément cette douleur et cette vulnérabilité authentiques qui trouveront un écho auprès des autres.

Je préfère écrire sur mon Freewrite pour éviter toute tentation de modifier le fil de mes pensées lorsque je suis dans cet état émotionnel. Une fois terminé, je passe à Word ou Google Docs pour éditer et créer un texte cohérent et dynamique.

8. Cherchez un moyen de sortir de la douleur

Cette étape est facultative. Parfois, on a simplement envie d'écrire pour chasser les pensées noires de sa tête. J'ai souvent fait ce genre d'écriture. Cependant, même si vous choisissez de ne pas partager votre texte, une fois que vous avez décrit votre souffrance et votre tristesse, envisagez des moyens de passer du désespoir à l'espoir.

Peut-être savez-vous que le temps atténuera la douleur, ou choisissez-vous de vous remémorer les bons souvenirs pour masquer les mauvais, ou encore avez-vous décidé de consulter un thérapeute en deuil. Quoi que vous choisissiez, chercher la prochaine étape concrète qui offre une lueur d'espoir est un moyen efficace et sain de guérir par l'écriture.

Lorsque j'ai commencé à partager mes écrits, je ne supportais pas l'idée de laisser mes lecteurs sans autre motif que tristesse ou pitié. Je voulais leur montrer que j'avais espoir que des jours meilleurs viendraient et qu'ils le pourraient aussi. Ce à quoi je ne m'attendais pas, c'est que le fait de vouloir donner de l'espoir à mes lecteurs m'aiderait à le retrouver aussi.

Même si le simple fait d'écrire procure un grand soulagement, envisagez d'aller plus loin en explorant les moyens de surmonter votre deuil. Demandez-vous quels conseils vous donneriez à un ami ou à un proche, et essayez de vous traiter avec la même compassion.

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Sans écrire, le deuil me donne l'impression d'errer au hasard dans un labyrinthe. En partageant le point de vue que j'ai acquis et ma foi en une amélioration, mes mots deviennent mon fil d'Ariane. C'est ce désir de tracer un petit chemin pour les autres à travers le labyrinthe sinueux du deuil qui m'a aidée à trouver ma propre paix.

Impossible de savoir quand et où une tristesse accablante m'atteindra : que je fasse des courses, que je fasse une randonnée en montagne ou que je savoure mon café du matin avec mon chien dans le jardin de ma maison d'enfance. My Traveler m'aide à me concentrer, où que je sois, tout en traçant le chemin vers la guérison sans que des distractions ne perturbent mes processus et ne me fassent perdre le fil.

L’écriture me permet de briser rapidement le voile du chagrin, quand et où qu’il se présente, afin que je puisse rejoindre le monde pleinement présent et un peu plus guéri.

décembre 30, 2025 3 lire la lecture

It’s Freewrite’s favorite time of year. When dictionaries around the world examine language use of the previous year and select a “Word of the Year.”

Of course, there are many different dictionaries in use in the English language, and they all have different ideas about what word was the most influential or saw the most growth in the previous year. They individually review new slang and culturally relevant vocabulary, examine spikes or dips in usage, and pour over internet trend data.

Let’s see what some of the biggest dictionaries decided for 2025. And read to the end for a chance to submit your own Word of the Year — and win a Freewrite gift card.

[SUBMIT YOUR WORD OF THE YEAR]


Merriam-Webster: "slop"

Merriam-Webster chose "slop" as its Word of the Year for 2025 to describe "all that stuff dumped on our screens, captured in just four letters."

The dictionary lists "absurd videos, off-kilter advertising images, cheesy propaganda, fake news that looks pretty real, junky AI-written books, 'workslop' reports that waste coworkers’ time … and lots of talking cats" as examples of slop.

The original sense of the word "slop" from the 1700s was “soft mud” and eventually evolved to mean "food waste" and "rubbish." 2025 linked the term to AI, and the rest is history.

Honorable mentions: conclave, gerrymander, touch grass, performative, tariff, 67.

Dictionary.com: "67"

The team at Dictionary.com likes to pick a word that serves as “a linguistic time capsule, reflecting social trends and global events that defined the year.”

For 2025, they decided that “word” was actually a number. Or two numbers, to be exact.

If you’re an old, like me, and don’t know many school-age children, you may not have heard “67” in use. (Note that this is not “sixty-seven,” but “six, seven.”)

Dictionary.com claims the origin of “67” is a song called “Doot Doot (6 7)” by Skrilla, quickly made infamous by viral TikTok videos, most notably featuring a child who will for the rest of his life be known as the “6-7 Kid.” But according to my nine-year-old cousin, the origins of something so mystical can’t ever truly be known.

(My third grade expert also demonstrated the accompanying signature hand gesture, where you place both hands palms up and alternately move up and down.)

And if you happen to find yourself in a fourth-grade classroom, watch your mouth, because there’s a good chance this term has been banned for the teacher’s sanity.

Annoyed yet? Don’t be. As Dictionary.com points out, 6-7 is a rather delightful example at how fast language can develop as a new generation joins the conversation.

Dictionary.com honorable mentions: agentic, aura farming, broligarchy, clanker, Gen Z stare, kiss cam, overtourism, tariff, tradwife.

Oxford Dictionary: "rage bait"

With input from more than 30,000 users and expert analysis, Oxford Dictionary chose "rage bait" for their word of the year.

Specifically, the dictionary pointed to 2025’s news cycle, online manipulation tactics, and growing awareness of where we spend our time and attention online.

While closely paralleling its etymological cousin "clickbait," rage bait more specifically denotes content that evokes anger, discord, or polarization.

Oxford's experts report that use of the term has tripled in the last 12 months.

Oxford Dictionary's honorable mentions:aura farming, biohack.

Cambridge Dictionary: "parasocial"

The Cambridge Dictionary examined a sustained trend of increased searches to choose "parasocial" as its Word of the Year.

Believe it or not, this term was coined by sociologists in 1956, combining “social” with the Greek-derived prefix para-, which in this case means “similar to or parallel to, but separate from.”

But interest in and use of the term exploded this year, finally moving from a mainly academic context to the mainstream.

Cambridge Dictionary's honorable mentions: slop, delulu, skibidi, tradwife

Freewrite: TBD

This year, the Freewrite Fam is picking our own Word of the Year.

Click below to submit what you think the Word of 2025 should be, and we'll pick one submission to receive a Freewrite gift card.

[SUBMIT HERE] 

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Sources

décembre 18, 2025 6 lire la lecture

Que peuvent apprendre les lettres personnelles de Jane Austen aux écrivains ?

décembre 10, 2025 6 lire la lecture

Singer-songwriter Abner James finds his creativity in the quiet freedom of analog tools. Learn how his creative process transcends different media.

Abner James went to school for film directing. But the success of the band he and his brother formed together, Eighty Ninety, knocked him onto a different trajectory.

The band has accrued more than 40 million streams since the release of their debut EP “Elizabeth," and their work was even co-signed by Taylor Swift when the singer added Eighty Ninety to her playlist "Songs Taylor Loves.”

Now, Abner is returning to long-form writing in addition to songwriting, and with a change in media comes an examination of the creative process. We sat down to chat about what's the same — and what's different. 

ANNIE COSBY: Tell us about your songwriting process.

ABNER JAMES: The way I tend to write my songs is hunched over a guitar and just seeing what comes. Sounds become words become shapes. It's a very physical process that is really about turning my brain off.

And one of the things that occurred to me when I was traveling, actually, was that I would love to be able to do that but from a writing perspective. What would happen if I sat down and approached writing in the same way that I approached music? In a more intuitive and free-form kind of way? What would that dig up?

AC: That's basically the ethos of Freewrite.

AJ: Yes. We had just put out a record, and I was thinking about how to get into writing for the next one. It occurred to me that regardless of how I started, I always finished on a screen. And I wondered: what's the acoustic guitar version of writing?

Where there's not blue light hitting me in the face. Even if I'm using my Notes app, it's the same thing. It really gets me into a different mindset.

 "I wondered: what's the acoustic guitar version of writing?"

I grew up playing piano. That was my first instrument. And I found an old typewriter at a thrift store, and I love it. It actually reminded me a lot of playing piano, the kind of physical, the feeling of it. And it was really fun, but pretty impractical, especially because I travel a fair amount.

And so I wondered, is there such a thing as a digital typewriter? And I googled it, and I found Freewrite.

AC: What about Freewrite helps you write?

AJ:I think, pragmatically, just the E Ink screen is a huge deal, because it doesn't exhaust me in the same way. And the idea of having a tool specifically set aside for the process is appealing in an aesthetic way but also a mental-emotional way. When it comes out, it's kind of like ... It's like having an office you work out of. It's just for that.

"The way I tend to write my songs is hunched over a guitar and just seeing what comes. Sounds become words become shapes. It's a very physical process that is really about turning my brain off."

And all of the pragmatic limitations — like you're not getting texts on it, and you're not doing all that stuff on the internet — that's really helpful, too. But just having the mindset....

When I pick up a guitar, or I sit down at the piano, it very much puts me into that space. Having a tool just for words does the same thing. I find that to be really cool and inspiring.

"When I pick up a guitar, or I sit down at the piano, it very much puts me into that space. Having a tool just for words does the same thing."

AC: So mentally it gets you ready for writing.

AJ: Yeah, and also, when you write a Microsoft Word, it looks so finished that it's hard to keep going. If every time I strummed a chord, I was hearing it back, mixed and mastered and produced...?

It's hard to stay in that space when I'm seeing it fully written out and formatted in, like, Times New Roman, looking all seriously back at me.

AC: I get that. I have terrible instincts to edit stuff over and over again and never finish a story.

AJ:  Also, the way you just open it and it's ready to go. So you don't have the stages of the computer turning on, that kind of puts this pressure, this tension on.

It's working at the edges in all these different ways that on their own could feel a little bit like it's not really necessary. All these amorphous things where you could look at it and be like, well, I don't really need any of those. But they add up to a critical mass that actually is significant.

And sometimes, if I want to bring it on a plane, I've found it's replaced reading for me. Rather than pick up a book or bring a book on the plane, I bring Traveler and just kind of hang out in that space and see if anything comes up.

I've found that it's kind of like writing songs on a different instrument, you get different styles of music that you wouldn't have otherwise. I've found that writing from words towards music, I get different kinds of songs than I have in the past, which has been interesting.

In that way, like sitting at a piano, you just write differently than you do on a guitar, or even a bass, because of the things those instruments tend to encourage or that they can do.

It feels almost like a little synthesizer, a different kind of instrument that has unlocked a different kind of approach for me.

"I've found that it's kind of like writing songs on a different instrument, you get different styles of music that you wouldn't have otherwise... [Traveler] feels almost like a little synthesizer, a different kind of instrument that has unlocked a different kind of approach for me."

AC: As someone who doesn't know the first thing about writing music, that's fascinating. It's all magic to me.

AJ: Yeah.

AC: What else are you interested in writing?

AJ: I went to school for film directing. That was kind of what I thought I was going to do. And then my brother and I started the band and that kind of happened first and knocked me onto a different track for a little while after college.

Growing up, though, writing was my way into everything. In directing, I wanted to be in control of the thing that I wrote. And in music, it was the same — the songwriting really feels like it came from that same place. And then the idea of writing longer form, like fiction, almost feels just like the next step from song to EP to album to novel.

For whatever reason, that started feeling like a challenge that would be deeply related to the kinds of work that we do in the studio.

AC: Do you have any advice for aspiring songwriters?

AJ: This sounds like a cliche, but it's totally true: whatever success that I've had as a songwriter — judge that for yourself — but whatever success I have had, has been directly proportional to just writing the song that I wanted to hear.

What I mean by that is, even if you're being coldly, cynically, late-stage capitalist about it, it's by far the most success I've had. The good news is that you don't have to choose. And in fact, when you start making those little compromises, or even begin to inch in that direction, it just doesn't work. So you can forget about it.

Just make music you want to hear. And that will be the music that resonates with most people.

I think there's a temptation to have an imaginary focus group in your head of like 500 people. But the problem is all those people are fake. They're not real. None of those people are actually real people. You're a focus group of one, you're one real person. There are more real people in that focus group than in the imaginary one.

And I just don't think that we're that different, in the end. So that would be my advice.

AC: That seems like generally great creative advice. Because fiction writers talk about that too, right? Do you write to market or do you write the book you want to read. Same thing. And that imaginary focus group has been debilitating for me. I have to silence that focus group before I can write.

AJ: Absolutely.

"I think there's a temptation to have an imaginary focus group in your head of like 500 people. But the problem is all those people are fake... You're a focus group of one, you're one real person. There are more real people in that focus group than in the imaginary one."

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Learn more about Abner James, his brother, and their band, Eighty Ninety, on Instagram.