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Comment Internet a donné un foyer aux auteurs de Dark Fantasy et indépendants

Annie Cosby
novembre 20, 2024 | 8 lire la lecture

La dark fantasy et d’autres genres autrefois tabous ont trouvé leur place sur Internet à l’ère numérique, en grande partie grâce aux médias sociaux et à l’autoédition.

Nous nous sommes assis avec l'auteur Mariel Pomeroy, également connue sous le nom de @Book_Daddy_ sur Instagram, et lui avons posé les questions difficiles…

Comme les tribulations d'un auteur travaillant sur une plateforme centrée sur les réseaux sociaux. Et comment gérez-vous la négativité quotidienne d'Internet ?

ANNIE COSBY : Avant d’entrer dans le vif du sujet, pouvez-vous partager ce que vous écrivez ?

MARIEL POMEROY : Bien sûr ! En ce moment, j'écris de la fantasy et de la romance sombre, avec une attention particulière portée à la santé mentale. Mon objectif, lorsque j'ai commencé à écrire ces livres, était de raconter aux gens ce que j'avais besoin d'entendre plus jeune, mais en le rendant plus digeste et agréable.

Je sais que cela ressemble à un oxymore quand on entend « romance sombre », mais la vie est pleine de thèmes incroyablement sombres, très durs et difficiles. Je voulais leur rendre justice.

AC : « Romantasy » est sur toutes les lèvres en ce moment, mais la romance dark fantasy est un peu différente. Pouvez-vous nous parler de ce qui définit cette part d'obscurité ?

MP : Il y a plusieurs réponses à cela. Pour moi, il s'agit d'aborder des thèmes vraiment sombres qui existent dans notre monde actuel, mais, encore une fois, de les déguiser.

Je pense qu'il faut simplement explorer des réalités plus profondes et le faire dans un contexte fantastique. Mais la plupart des auteurs avec lesquels je travaille parlent de choses réelles.

Il y a peut-être des ombres, des vampires et des choses comme ça, mais au fond, les thèmes sont très réels.

Il y a peut-être des ombres, des vampires et des choses comme ça, mais au fond, les thèmes sont très réels.

Et je pense que les parties sombres viennent de ces choses réelles.

AC : Il existe depuis longtemps une stigmatisation envers les lecteurs et les auteurs de romance, en particulier ceux qui s'intéressent aux œuvres sombres ou érotiques. Pensez-vous que cela change ?

MP : Il y a certainement une stigmatisation. Elle est progressivement démantelée, mais cela prend du temps.

Honnêtement, je pense que le plus grand changement, ce sont les réseaux sociaux. Les gens s'expriment beaucoup plus ouvertement, et ils le peuvent parce qu'ils ont une plateforme, ce qui n'était pas le cas auparavant.

Cela explique en partie pourquoi tant de gens peuvent publier des livres aujourd'hui : l'auto-édition permet de se faire connaître. Avant, on était très lié aux maisons d'édition, et tout le monde se disputait, genre, quatre places avec les grandes maisons d'édition. Bien sûr, elles étaient très sélectives, et elles le sont toujours, mais je pense qu'elles s'intéressent peu à peu à d'autres genres et à d'autres voix.

AC : Et vous écrivez des choses que, pendant longtemps, les maisons d'édition traditionnelles n'auraient même pas envisagé de publier. Du moins, pas les maisons grand public.

MP : Oui. Et ça change. Je le constate, ce qui me dit qu'ils sont vraiment à l'écoute des attentes du public. Mais je crois que c'est grâce à l'autoédition et aux réseaux sociaux.

Cela vient du fait que les gens sont enfin capables de se faire entendre.

Les réseaux sociaux ont leurs inconvénients, et j'ai moi-même des difficultés avec eux, mais je pense qu'ils nous permettent aussi de trouver beaucoup plus de contenu qu'avant. Je pense que c'est en grande partie grâce à eux que l'édition a progressé jusqu'à présent.

Les réseaux sociaux ont leurs inconvénients, et j'ai moi-même des difficultés avec eux, mais je pense qu'ils nous permettent aussi de trouver beaucoup plus de contenu qu'avant. Je pense que c'est en grande partie grâce à eux que l'édition a progressé jusqu'à présent.

AC : Comment avez-vous décidé de publier votre premier livre ?

MP : J'ai eu un moment, alors que j'arrivais au point où j'écrivais le livre, où je me suis dit : « Bon, il faudra bien que je trouve quoi en faire. » Parce qu'après avoir écrit le livre, on a ce produit… Qu'est-ce qu'on va en faire ?!

Cela peut être très effrayant, car cela demande beaucoup de temps, d'efforts et de cœur. Mais ce n'est que les premiers 25 % du cheminement !

Je faisais des recherches sur l'édition et, évidemment, l'édition traditionnelle me semblait très intéressante, mais je savais qu'avec le fonctionnement de mon cerveau, j'aurais besoin d'une gratification un peu plus immédiate. Je savais que j'aurais du mal à mener à bien le processus de recherche.

À cette époque de ma vie, j'avais besoin de quelque chose qui avance un peu plus vite. Que cela signifie un échec ou non, il fallait que je continue d'avancer. C'est alors que j'ai commencé à m'intéresser à l'autoédition.

Et bien sûr, j'ai vite compris que si je le publiais, je hurlerais dans le vide. Il me faudrait un public.

Et bien sûr, j'ai vite compris que si je le publiais, je hurlerais dans le vide. Il me faudrait un public.

Il me faudrait probablement un an avant de publier ce livre, mais je savais que je devais commencer.

AC : Alors qu'as-tu fait ?

MP : Pendant environ un an, je me suis plongé dans les réseaux sociaux. Je publiais environ six Reels Instagram par jour et des Stories 15 à 20 fois par jour. Je faisais des lives, des questions-réponses, du contenu réactif pour que l'algorithme fasse son travail et que les gens trouvent mon compte.

Je collaborais avec d'autres Bookstagrammeurs et différents auteurs. Cela m'a permis de passer progressivement de mes discussions sur la lecture, Jennifer L. Armentrout et Sarah J. Maas à l'écriture de contenu et à mon propre parcours d'écriture.

Et je pense honnêtement, surtout pour ce premier livre, que ce voyage sur les réseaux sociaux m’a permis de continuer, parce que quelqu’un me tenait responsable à tout moment.

J'ai dit au monde que j'allais le faire, et puis j'ai dû le faire parce qu'il y avait des gens qui regardaient.

AC : Ça a marché ? Les gens vous suivent-ils grâce à ce type de contenu tiers et à votre propre livre ?

MP : Oui. Bien sûr, il y a toujours des victimes, mais dans l'ensemble, beaucoup sont restées. Je ne suis pas très douée pour beaucoup de choses, mais je crois que ce qui me plaisait, c'était d'être honnête avec moi-même. Mon contenu, c'était moi. Ce n'était pas une personnalité. Ce n'était pas un détail. C'était vraiment moi.

C'est terrifiant, non ? Parce que c'est vulnérable et que les gens se sentent souvent libres de s'en emparer, de l'attaquer et d'en faire ce qu'ils veulent. Mais je me suis simplement exposé.

Du coup, je pense que beaucoup de gens se sont sentis très à l'aise dans cet espace et ont eu l'impression de pouvoir me parler, car c'était juste moi. Comme si je n'étais pas quelqu'un d'important. J'écrivais juste un livre.

J'essaie de faire ça comme tout le monde. Et j'adore vous avoir avec moi. Et je pense que c'est le plus important sur les réseaux sociaux : si vous parvenez à créer une communauté qui vous apprécie vraiment, vous êtes au top.

Mon contenu, c'était moi. Ce n'était pas une personnalité. Ce n'était pas un détail. C'était vraiment moi. C'est terrifiant, non ? Parce que c'est vulnérable et que les gens se sentent souvent libres de l'attaquer… Mais je me mettais simplement en avant.

AC : Tu viens de dire : « Je me suis simplement mis en avant »… ce qui est vraiment la chose la plus difficile au monde ! Surtout quand il s'agit d'un sujet qui, comme on l'a dit, est encore stigmatisé !

Comment as-tu eu le courage de faire ça ? Tu as déjà hésité ? Ou alors, tu te dis : « C'est juste moi. »

MP : Oh, je me pose des questions tout le temps. *rires*

Je pense que le fait qu'autant de gens aient marché pour que je puisse courir a aidé. Ceux que j'avais suivis, par exemple, lorsque j'ai commencé à écrire. J'ai vu ce que les gens faisaient, et j'ai constaté leur courage et leur assurance.

J'écris peut-être bien, mais quand il s'agit de dialoguer, j'ai du mal. Je n'arrive pas à trouver la bonne formule, sinon je m'égare. Parler à voix haute a toujours été pour moi une grande source de courage, et voir d'autres personnes le faire était inspirant. Même s'ils ne le savent pas !

Je pense également que cela aide que beaucoup de choses qui pourraient sembler controversées pour d’autres et dont on parle au sein de la communauté ne le soient pas vraiment pour moi.

Par exemple, être ouvert sur la sexualité, être inclusif en matière de sexualité et de genre, ce genre de choses. Ce n'est pas controversé pour moi. Donc, ce n'est pas difficile pour moi de le dire.

Il se peut que certains ne soient pas d'accord avec mes commentaires, mais je suis très sûr de mes convictions. Je ne remets donc pas vraiment en question ce genre de choses.

Je pense que beaucoup de gens se sont sentis très à l'aise dans cet espace et ont eu l'impression de pouvoir me parler, car c'était juste moi. Comme si je n'étais pas quelqu'un d'important. J'écrivais juste un livre.

AC : Comment gérez-vous ces personnes dans vos commentaires ?

MP : Je ne comprends pas grand-chose, car au début, j'étais très clair. Et je dis toujours à mes amis qui ont un peu plus de mal qu'il faut fixer des limites.

Internet est rempli de gens qui veulent être en désaccord avec vous, qui veulent vous détester, qui veulent vous rabaisser. Même s'ils ne vous connaissent pas ! Ça fait partie du système. C'est un peu leur boulot, vous savez ?

Il est donc tout à fait normal que vous appliquiez une politique de tolérance zéro dans cette situation.

Personnellement, s'il s'agit de commentaires, je les laisse généralement s'ils ne sont pas préjudiciables aux autres. Parce que parfois, ces commentaires négatifs illustrent mon propos. Alors je les laisse de côté et je laisse les gens se débrouiller. Parce que d'autres verront ce que vous avez dit et vous diront que c'est ridicule.

C'est juste de la négativité. Et souvent des dépenses personnelles, du genre : « Je déteste ta nouvelle coupe de cheveux. » Ce sont généralement des bêtises.

Mais si cela nuit à la communauté elle-même, je cache simplement le commentaire. Je n'aime pas m'engager, car cela ne sert à rien.

Cela me dérange beaucoup moins maintenant qu'à mes débuts, car j'ai vite compris que ces gens devaient être vraiment mécontents pour pouvoir laisser de tels commentaires. Je pense que c'est en grande partie dû à la projection et à un malaise personnel.

Et je ne vais tout simplement pas participer à ça.

Il y a un mois et demi, j'ai reçu un commentaire plutôt dégoûtant. J'en ai fait une vidéo, en occultant le nom, et j'ai dit : « Bon, si jamais vous êtes confrontés à ça, n'y croyez pas. C'est tellement stupide. » On peut aussi utiliser cette négativité comme une leçon, parfois.

Cela me dérange beaucoup moins maintenant qu'à mes débuts, car j'ai vite compris que ces gens devaient être vraiment mécontents pour pouvoir laisser de tels commentaires. Je pense que c'est en grande partie dû à la projection et à un malaise personnel.

AC : C'est vraiment instructif. Quel est votre projet futur ? Si vous pouvez nous le dire, sur quoi travaillez-vous ?

MP : Je travaille sur plusieurs projets. Je travaille sur le prochain livre de ma série actuelle, et j'ai aussi fait un petit saut dans le monde contemporain.

Je suis encore au début de ce troisième livre. C'est vraiment intimidant, mais j'ai hâte de m'y plonger.

Et puis, arrivé à environ 75 % en contemporain, je me suis heurté à un mur. Parfois, quand je me heurte à un mur comme celui-là, c'est que quelque chose cloche au début. C'est comme un projet en cours vers lequel je reviens toujours quand j'ai besoin d'un moment pour faire autre chose.

J'espère que ces deux articles seront publiés dans les années à venir. En attendant, je compte bien parcourir les réseaux sociaux. Et c'est tellement amusant de faire partie de cette communauté ! Le simple fait d'y participer est vraiment génial.

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If you're new here, freewriting is “an unfiltered and non-stop writing practice.” It’s sometimes known as stream-of-consciousness writing.

To do it, you simply need to write continuously, without pausing to rephrase, self-edit, or spellcheck. Freewriting is letting your words flow in their raw, natural state.

When writing the first draft of a novel, freewriting is the approach we, and many authors, recommend because it frees you from many of the stumbling blocks writers face.

This method helps you get to a state of feeling focused and uninhibited, so you can power through to the finish line.

How Freewriting Gives You Mental Clarity

Freewriting is like thinking with your hands. Some writers have described it as "telling yourself the story for the first time."

Writing for Inside Higher Ed, Steven Mintz says, “Writing is not simply a matter of expressing pre-existing thoughts clearly. It’s the process through which ideas are produced and refined.” And that’s the magic of putting pen to paper, or fingertips to keyboard. The way you learned to ride a bike by wobbling until suddenly you were pedaling? The way you learned certain skills by doing as well as revising? It works for writing, too.

The act of writing turns on your creative brain and kicks it into high gear. You’re finally able to articulate that complex idea the way you want to express it when you write, not when you stare at a blank page and inwardly think until the mythical perfect sentence comes to mind.

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

Or, as Flannery O'Connor put it:

“I write because I don't know what I think until I read what I say.”

Writing isn’t just the way we express ideas, but it’s how we extract them in the first place. Writing is thinking.

 

Freewriting to Freethinking

But how and why does it work? Freewriting makes fresh ideas tumble onto the page because this type of writing helps you get into a meditative flow state, where the distractions of the world around you slip away.

Julie Cameron, acclaimed author of The Artist’s Way, proposed the idea that flow-state creativity comes from a divine source. And sure, it certainly feels like wizardry when the words come pouring out and scenes seem to arrange themselves on the page fully formed. But that magic, in-the-zone writing feeling doesn’t have to happen only once in a blue moon. It’s time to bust that myth.

By practicing regular freewriting and getting your mind (and hands) used to writing unfiltered, uncensored, and uninterrupted, you start freethinking and letting the words flow. And the science backs it up.

According to Psychology Today, the dorsolateral prefrontal cortex goes quiet during flow state. This part of the brain is in charge of “self-monitoring and impulse control” – in other words, the DLPFC is the tiny home of your loud inner critic. And while that mean little voice in your head takes a long-overdue nap, you’re free to write without doubt or negative self-talk.

“With this area [of the brain] deactivated, we’re far less critical and far more courageous, both augmenting our ability to imagine new possibilities and share those possibilities with the world.”

Freewriting helps us connect with ourselves and our own thoughts, stories, beliefs, fears, and desires. But working your creative brain is like working a muscle. It needs regular flexing to stay strong.

So, if freewriting helps us think and organize our thoughts and ideas, what happens if we stop writing? If we only consume and hardly ever create, do we lose the ability to think for ourselves? Up next, read "Are We Living through a Creativity Crisis?"

 

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