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40 livres : Ce que j'aurais aimé savoir au début

mars 28, 2024 | 6 lire la lecture

Jayce Carter a écrit plus de 40 livres et a développé une base de lecteurs affamés pour ses romans d'amour paranormaux.

Si l’expression « 40 livres » vous laisse bouche bée et sans voix, vous n’êtes pas seul.

Jayce rédige ses écrits sur Freewrite pour une expérience d'écriture optimale et sans distraction, mais que fait-elle d'autre pour continuer à produire des fictions fantastiques ? Découvrons-le.

Commençons par : 40 livres. Waouh ! Comment as-tu fait ?

J'ai eu un mentor qui m'a dit d'écrire 1 000 mots par jour. Il l'a fait même lors de la naissance de mes enfants, de mon mariage, de mon divorce et de ma maladie, sans jamais manquer un seul jour. Je ne peux pas prétendre être aussi dévouée – j'ai manqué des jours, après tout – mais cet état d'esprit m'a vraiment aidée à écrire quotidiennement.

J'ai constaté que plus cela devient routinier, moins j'ai besoin de me reposer sur la motivation ou l'autodiscipline. Même si je n'écris que quelques mots, écrire, quoi que ce soit, m'aide à maintenir cet élan.

À quoi ressemble votre routine d’écriture ?

L'écriture est mon métier à temps plein, ce qui signifie que je travaille généralement huit heures par jour, cinq jours par semaine. Je ne consacre pas tout mon temps à la rédaction, bien sûr, mais je le partage entre la rédaction, la révision et les tâches administratives.

Je préfère écrire tôt le matin et je commence généralement ma journée vers 5 h, avant que les enfants se réveillent et décident qu'ils ont besoin de quelque chose ! Je réserve les tâches administratives (marketing, contrats, promotions, etc.) pour plus tard dans la journée.

Mon nombre de mots quotidien peut se situer entre 500 et 10 000, mais je m'efforce généralement d'atteindre environ 5 000 lors d'une bonne journée d'écriture.

Les lecteurs de romans d'amour sont notoirement voraces. Une statistique que nous avons constatée montre que 78 % d'entre eux lisent plus d'un roman par mois, ce qui est bien plus que la moyenne. Ressentez-vous la pression d'écrire vite pour suivre le rythme ?

L'appétit vorace des lecteurs de romances est l'une des raisons pour lesquelles ce genre me convient si bien. Je rédige mes histoires rapidement. C'est parfait, car si je pratiquais un autre genre, je craignais une lassitude du lecteur.

Mais quelle que soit la rapidité avec laquelle je publie mes livres, il y aura toujours un lecteur qui me demandera quand le prochain paraîtra. Je ne nie pas que cela puisse créer une certaine pression, mais je trouve cela motivant plutôt qu'étouffant. Je suis quelqu'un qui supporte bien les délais et la pression. J'étais ce gamin qui ne lisait jamais rien à l'école jusqu'à cinq minutes avant l'examen, où je feuilletais frénétiquement les pages du texte pour finalement obtenir une bonne note.

Ce genre de pression m’aide à travailler, honnêtement, et j’apprécie à quel point mes lecteurs sont toujours incroyablement obsessionnels et gentils.

Nommez 3 techniques concrètes que vous utilisez pour écrire rapidement.

1) J'aime écrire tôt le matin. C'est avant que toutes les autres absurdités de la vie ne viennent me gêner.

2) J'adore compter mes mots. J'utilise un bullet journal, avec une page annuelle complète qui me permet de suivre mon nombre de mots exact chaque jour. Cela me motive vraiment à continuer d'écrire, car je sais que je devrai surveiller ce nombre tout au long de l'année !

3) J'utilise également des sprints de mots : j'écris aussi vite que possible pendant une période de temps définie, et souvent avec d'autres personnes pour me responsabiliser.

Quel Freewrite utilisez-vous ?

Dois-je me dévoiler ici ? En fait, je possède les trois principaux modèles Freewrite.

J'ai mon original, Bob, qui a des touches noires sophistiquées. Je l'ai acheté dès leur sortie. Je l'adore pour son rétroéclairage et il est plus performant à un bureau, mais je l'ai déjà emmené en ville une ou deux fois.

J'ai acheté Traveler dès sa sortie – il s'appelait Travis – et je l'ai emmené faire deux road trips à travers le pays. Il est fantastique grâce à sa petite taille et sa mobilité, c'est pourquoi il m'accompagne toujours en voyage ! J'ai écrit tellement de mots dans des chambres d'hôtel ou à l'arrière d'une voiture pendant que nous roulons.

Enfin, mon Alpha – Adam, qui porte bien son nom – est mon nouveau compagnon d'écriture. C'est lui que j'utilise le plus maintenant, et je le garde près de mon lit pour pouvoir écrire un peu le soir en regardant des émissions de télé-réalité. Adam ne me juge jamais.

Notre PDG s'appelle Adam. Il va adorer. Quel est votre préféré ?

Je ne peux pas le dire car, pour moi, ils ont tous des utilisations très spécifiques et je suis heureux de les avoir tous pour différentes raisons.

C'est une échappatoire, mais nous l'accepterons.

Parlons de votre routine d'écriture au cours de vos 40 livres. Y a-t-il eu des changements ?

Il y a tellement de choses ! J'ai commencé comme mère au foyer et j'écrivais en posant mon Freewrite sur ma machine à laver dans la cuisine pendant que je m'occupais de mes enfants. Je griffonnais quelques centaines de mots assise dans la voiture en attendant mes enfants à l'école.

Maintenant, j'ai mon propre bureau – un bureau est bien plus pratique qu'une machine à laver, il s'avère. Mes enfants entrent au lycée, ce qui me permet de me concentrer plusieurs heures par jour sur mon travail, ce qui n'était pas possible auparavant.

Avoir ce temps supplémentaire pour se concentrer est bien sûr agréable, mais la vérité est que parfois le chaos d’avant me manque.

Écrire ce premier livre est quelque chose de spécial. Tout le monde est un peu naïf quant à la suite des événements, et ce sentiment de magie, cet enthousiasme d'avoir accompli quelque chose d'aussi extraordinaire me manquent. Au tome 40, je suis toujours fier, bien sûr, mais le résultat n'est plus aussi brillant qu'au début.

Quelle est la chose la plus importante que vous auriez aimé savoir en écrivant le premier livre et que vous savez maintenant ?

J'aurais aimé avoir plus confiance en moi. J'ai passé des années à avoir peur de me lancer.

Je me suis dit que j'avais besoin d'apprendre davantage, de grandir davantage en tant qu'écrivain, convaincu que j'atteindrais un point où je serais « prêt » pour cela.

Avec le recul, je réalise que c'était la peur qui m'empêchait de progresser. J'avais peur d'entendre des « non » de la part des éditeurs, d'échouer dans quelque chose qui comptait tant pour moi, alors j'avais continué à m'entraîner, me disant que c'était pour le mieux. Il me semblait plus prudent de ne jamais essayer que de risquer de me planter.

Quel est votre conseil numéro 1 pour les écrivains qui cherchent à être plus prolifiques ?

J'en ai deux.

1) Fixez-vous des objectifs raisonnables ! Trop souvent, je vois des gens qui n'écrivent pas du tout décider d'écrire 5 000 mots par jour, sept jours sur sept. Ils ignorent cependant les réalités de leur vie et se préparent à l'échec. Au lieu d'être motivés et fiers de ce qu'ils accomplissent, ils finissent par se sentir démoralisés et abattus dès le premier jour, incapables d'atteindre l'objectif déraisonnable qu'ils se sont fixé.

J'ai constaté qu'il est toujours préférable de se fixer des objectifs plus modestes. Si je me dis que j'écrirai 100 mots, j'en écris presque toujours plus. La pression est moins forte et je ressens une dose de dopamine à chaque fois.

Assurez-vous donc de vous fixer des objectifs que vous pouvez réellement atteindre et sachez que vous pourrez toujours vous fixer des objectifs plus élevés une fois que cela deviendra une routine !

2) Dans le même ordre d'idées, ne soyez pas trop dur avec vous-même. Je fais partie de ces personnes étranges qui adorent le lundi, mais savez-vous pourquoi ? Parce que le lundi marque le début d'une nouvelle semaine. Peu importe comment s'est déroulée la semaine dernière, peu importe ce que j'ai accompli, le lundi m'offre un nouveau départ. Je peux décider du déroulement de cette semaine.

Il y a des semaines où je n'arrive pas à faire ce que je veux, où mes enfants sont… enfin, ados, où je tombe malade, où rien ne va et où je me sens mal. C'est si facile de se laisser abattre, de penser qu'une semaine nous définit, mais ce n'est pas le cas. On peut toujours recommencer.

Alors, chaque lundi, je recommence. J'arrête de me culpabiliser pour la semaine précédente, je cesse de me sentir mal et je me concentre sur mes projets pour cette semaine. Je pense que tout le monde se porterait mieux si nous étions tous un peu plus bienveillants envers nous-mêmes et considérions les lundis comme le nouveau départ que nous méritons !

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Jayce Carter vit et écrit dans le désert du sud de la Californie avec son mari et ses deux enfants adolescents. Elle a commencé à écrire des nouvelles et des œuvres littéraires, mais a fini par trouver qu'il n'y avait pas assez de littérature vulgaire sur le marché. Sa mère lui a toujours dit d'être le changement qu'elle souhaitait voir dans le monde… un conseil qu'elle regrette aujourd'hui.

Jayce écrit des histoires de harem inversé épicées avec des personnages féminins qui doivent apprendre à maîtriser leur propre pouvoir et prendre le contrôle de leur vie. Elle préfère les histoires paranormales pour toutes les autres filles déçues lorsque la bête s'est transformée en humaine ennuyeuse.

Apprenez-en plus sur Jayce sur jaycecarter.com ou suivez-la sur Instagram et Facebook .

novembre 29, 2025 4 lire la lecture

The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction Full Terms & Conditions

These Terms and Conditions (“Terms”) govern participation in The Great Freewrite Séance: A Ghost'ly Charity Auction (“Auction”), organized by Freewrite (“Organizer,” “we,” “us,” or “our”). By registering for, bidding in, or otherwise participating in the Auction, you (“Participant,” “Bidder,” or “Winner”) agree to be bound by these Terms.

1. Auction Overview

1.1. The Auction offers for sale a limited number of Freewrite Traveler Ghost Edition units (“Items” or “Ghost Traveler units”), each personally signed and drawn on by a featured author.

1.2. All proceeds, net of explicitly disclosed administrative costs, will be donated to the charity or charitable initiative (“Charity”) identified on each auction item’s page, as chosen by the respective author.

2. Eligibility

2.1. Participants must be at least 18 years old or the age of majority in their jurisdiction, whichever is higher.

2.2. Employees of Freewrite, the participating authors, or any affiliates directly involved in the Auction are not eligible to bid.

2.3. By participating, you represent that you are legally permitted to take part in online auctions and to pay for any bids you win.

3. Auction Registration

3.1. Participants must create an account on the auction platform or otherwise register using accurate, current, and complete information.

3.2. Freewrite reserves the right to verify identity and to disqualify any Participant who provides false or misleading information.

4. Bidding Rules

4.1. All bids are binding, final, and non-retractable.

4.2. Bidders are responsible for monitoring their bids; Freewrite is not liable for missed notifications or technical issues on the auction platform or the Participant’s device.

4.3. Freewrite reserves the right to:

  • set minimum bids or bid increments;
  • reject bids deemed in bad faith or intended to disrupt the Auction;
  • extend, pause, or cancel the Auction in case of technical difficulties, fraud, or events beyond reasonable control.

5. Winning Bids and Payment

5.1. The highest valid bid at the close of the Auction is the Winning Bid, and the corresponding Participant becomes the Winner.

5.2. Winners will receive payment instructions and must complete payment within 48 hours of the auction’s close unless otherwise stated.

5.3. Failure to complete payment on time may result in forfeiture, and Freewrite may offer the Item to the next highest bidder.

5.4. Accepted payment methods will be listed on the Auction platform. All payments must be made in the currency specified.

6. Item Description and Condition

6.1. Each Ghost Traveler unit is authentic, and the signatures, doodles, and messages are original works created by the participating author. These are authors, not artists. By bidding on the Item, you acknowledge that you are receiving a one-of-a-kind unit marked with unique art and messages and you agree to these terms and conditions.

6.2. Because Items are customized and signed by hand, variations, imperfections, or unique marks are to be expected. These are considered part of the Item’s character and not defects.

6.3. Items are provided “as-is” and “as-available.” Freewrite makes no warranties of merchantability or fitness for a particular purpose.

7. Shipping & Delivery

7.1. Shipping costs, import duties, and taxes may apply unless explicitly stated otherwise.

7.2. Freewrite will make reasonable efforts to ship Items within the estimated timeline but cannot guarantee delivery dates.

7.3. Title and risk of loss transfer to the Winner upon delivery to the carrier.

7.4. Freewrite is not responsible for delays, damage, or loss caused by the courier or customs agencies.

8. Charity Donation

8.1. Net proceeds from the Auction will be donated to the Charity designated on each Item page.

8.2. Donation amounts and recipients may be disclosed publicly unless prohibited by law.

8.3. Winners acknowledge that they are purchasing Items, not making a tax-deductible donation to Freewrite; therefore, Winners will not receive charitable tax receipts unless Freewrite explicitly states otherwise in compliance with applicable laws.

9. Intellectual Property

9.1. All trademarks, brand names, product names, and creative materials associated with Freewrite and the Ghost Traveler remain the exclusive property of Freewrite or their respective rights holders.

9.2. Participants may not reproduce, distribute, or publicly display the authors’ doodles without permission where such rights are applicable, except as allowed by law (e.g., resale of the physical Item).

10. Privacy

10.1. By participating, you consent to Freewrite’s collection, use, and storage of your personal data in accordance with our Privacy Policy.

10.2. Freewrite may publicly announce auction results, including Winner’s first name, last initial, city, state/country, and winning bid amount unless prohibited by law or unless you formally request anonymity when possible.

11. Prohibited Conduct

Participants may not:

  • engage in bid manipulation, fraud, or collusive bidding;
  • use automated systems (bots, scripts, scrapers) to place or monitor bids;
  • interfere with the Auction, platform, or other participants

Freewrite may ban or disqualify any Participant violating these rules.

12. Limitation of Liability

To the fullest extent permitted by law:

12.1. Freewrite is not liable for indirect, incidental, special, or consequential damages arising from the Auction or purchase of Items.

12.2. Freewrite’s total liability in connection with these Terms shall not exceed the amount of the Winning Bid actually paid by the Participant.

12.3. Freewrite is not responsible for technical malfunctions, internet outages, system failures, or other issues beyond its control.

13. Cancellation and Force Majeure

Freewrite may cancel, postpone, or modify the Auction due to unforeseen circumstances, including but not limited to natural disasters, system failures, strikes, or events affecting participating authors or the Charity.

14. Governing Law & Dispute Resolution

14.1. These Terms are governed by the laws of Michigan, without regard to conflict-of-law rules.

14.2. Any disputes arising under these Terms will be resolved through binding arbitration or the courts of the specified jurisdiction, as applicable.

14.3. Participants waive any right to participate in class-action lawsuits relating to the Auction.

15. Amendments

Freewrite may update these Terms at any time. Continued participation in the Auction after updates constitutes acceptance of the revised Terms.

16. Contact Information

For questions or concerns regarding the Auction or these Terms, contact: hello@getfreewrite.com.

novembre 25, 2025 1 lire la lecture

This is a great gratitude writing exercise to be done alone or in a group, with people of any age.

How to Play

    1. Designate someone to read out each prompt below. (Feel free to add your own prompts.)
    2. After each prompt is read, set a timer for one minute. (With younger kids, this can be shortened. For older folks who want to freewrite meaningfully, more time can be added.)
    3. Each person freewrites by finishing the sentence and elaborating until the timer goes off. (For little kids, this can be done verbally with an adult recording their answers. Hilarity will ensue.)
    4. Remeber that freewriting — allowing yourself to write with abandon — enables you to let go, tapping into your subconscious to explore your thoughts more deeply.
    5. When everyone is done with all the prompts, take turns going through some your answers. Some people may be eager to share. Others may not want to. Respect their decision.

The Prompts

  • I'm grateful for... [After you've finished this prompt, repeat it five times. Challenge yourself and others not to repeat a singe word with each new answer.]
  • The silliest thing I'm grateful for is...
  • The littlest thing I'm grateful for is...
  • The biggest thing I'm grateful for is...
  • The grossest thing I'm grateful for is...
  • One thing I love about myself is...
  • My favorite thing that happened this year was...
  • My hope for next year is...

This writing exercise has resulted in some sweet answers — and many hilarious ones, too. If you try it out, do let us know.

Write on.

novembre 21, 2025 4 lire la lecture

For the release of Sailfish, our new firmware update for Smart Typewriter Gen3 and Traveler, we created a brand-new boot-up animation to surprise and delight our writers.

We worked with talented Danish animator Mathias Lynge to bring our experience of the writer's journey to life.

We had a blast visualizing the writer's journey in this new way. Our engineers also had a blast (or something less than a blast) figuring out how to adjust this fun, playful animation to E Ink's very tricky specifications. Hello, refresh rate woes! But we think the result is pretty fun.

"The little animation made my day when I noticed. I love a good flourish."

- Freewrite user

The process of creating this animation was long and full of Zoom calls where we deeply discussed the writing process. We were struck through those conversations by how much overlap there is in creative processes of all disciplines.

So we sat down to chat with Mathias about his creative process and what it's like being a full-time animator.

ANNIE COSBY: Let's start with the basics. What kind of art do you make?

MATHIAS LYNGE: I'm a 2D animator and motion designer working freelance with a wide range of clients. The style varies depending on the project, but it’s usually either a hand-drawn look animated frame-by-frame on a drawing tablet, or a more digital, vectorized look made in After Effects.

While much of what I do is commercial work, I try to keep up with my own passion projects as well. That could be a 10-second Instagram loop of a nature scene, or an interesting character design I’ve sketched down with a pencil. It’s there that I get to sharpen my skills and try out new techniques, which often find their way into later client projects.

AC: You often share educational content on social media for other artists. Are you formally trained, or did you teach yourself?

ML: I’m mostly self-taught. I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

When I first heard terms like “motion design” and “The 12 Principles of Animation” I was on a student exchange program at UCSB in California, where I had chosen a class called "Introduction to Animation." It was a big eye-opener for me, and from that point I was hooked.

But it’s mainly been online YouTube tutorials and my existing drawing experience that have taught me what I know.

Now, I have a big presence on social media, where I share my art as well as educational content centered around animation in Adobe After Effects, so I guess you could say that I'm also an animation influencer!

I’ve been drawing for as long as I can remember, but it wasn’t until I went to university that I realized drawing could become a career.

AC: That's actually how I first found your work. Do you have any specific artists who inspire you?

ML:In the world of 2D animation, I have a list of personal heroes that inspire me with their unique style: Reece Parker, Ariel Costa a.k.a. BlinkMyBrain, and Tony Babel, to name a few.

I also find a lot of inspiration from illustrators and painters I discover online, on platforms such as Pinterest. Last year I made a sparkling water animation that was heavily inspired by Cornwall-based artist Gordon Hunt. He makes these beautiful nature-inspired pointillist paintings that capture how light hits the ocean using colorful dots of paint. I tried to recreate that effect using After Effects to bring it to life, and it led me to a whole new way of animating within the program.

AC: Where else do you draw inspiration to create your work?

ML: I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen, and I find that taking long walks through parks or down the streets of my neighborhood really sparks my imagination.

I’ll often carry around a sketchbook to quickly scribble down an idea or a loose sketch of something I find interesting, such as seeing how the light from a lamppost hits the surrounding leaves, or how the wind moves the tree in a certain way.

Then I’ll think to myself, “I wonder if I can recreate that motion using a specific technique in After Effects?”

I’m heavily inspired by the nature and cityscapes around me in Copenhagen...

AC: What does your daily routine look like as a full-time artist?

ML: It varies a lot, but I’m usually either working hard on a client project or tinkering away with a new animation tutorial for my social media channels.

I love being able to switch between the two, and when I’m going through a client dry spell, I find that staying creative and posting animation-related content helps keep me inspired while also putting things out into the world that may lead to my next client down the road.

AC: What's your #1 piece of advice for animators new to the industry?

ML: Keep experimenting and trying out new techniques. There’s no such thing as running out of creativity, and even though many of the things you try don’t necessarily go anywhere, it’s all experience that adds up and expands your toolbox. It’s a muscle that needs to be worked out regularly.

Plus, you’ll have more awesome animation to choose from when you’re putting together your next showreel or portfolio!

There’s no such thing as running out of creativity...

AC: What's one fun fact about you completely unrelated to animation?

ML:I’m a big sucker for history podcasts, especially if they are about ancient civilizations, such as The History of Rome by Mike Duncan.

I find it fascinating to hear how mankind was able to build such great empires without ever knowing what electricity, cars, or the internet are.

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Follow along on Mathias's creative journey and find his free educational content on Instagram.

To learn more about working together, find him on LinkedIn or visit his website at www.mathiaslynge.com.

Learn more about Sailfish here.